Journals / Kent Akademisi / 2026 / Cilt: 19 Sayı: 5

The Urban Condition in the Era of Aesthetic Destitution: Resisting the Banality of Urban Space through Donald Kuspit’s “Post-Art” Thesis

Estetik Sefalet Çağında Kentli Olmak: Donald Kuspit’in “Post-Sanat” Tezi Işığında Kentsel Mekânın Banalitesine Direnmek

Pages
1–16
Publication Date
2026-07-02
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

A multidisciplinary theoretical synthesis is employed, ranging from Kuspit’s critique of "post-art" and Harvey’s "time-space compression" to Tanpınar’s motif of "continuity" and Keleş’s concept of "urban law." The findings reveal that arts and culture management is not merely an operational apparatus; rather, it functions as an ontological "engineering of meaning" that builds an aesthetic resistance against alienation and ideological decay, balances cultural capital inequalities, and restores eroding memory.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:This study aims to examine the existential crises of the urban individual trapped in the vortex of speed, consumption, and aesthetic banality inherent in modern metropolises, alongside the cultural and ideological exhaustion to which the city is subjected.
📊
Key Findings & Data:A multidisciplinary theoretical synthesis is employed, ranging from Kuspit’s critique of "post-art" and Harvey’s "time-space compression" to Tanpınar’s motif of "continuity" and Keleş’s concept of "urban law." The findings reveal that arts and culture management is not merely an operational apparatus; rather, it functions as an ontological "engineering of meaning" that builds an aesthetic resistance against alienation and ideological decay, balances cultural capital inequalities, and restores eroding memory.
💡
Conclusion & Impact:Ultimately, the study argues that for the individual to transform from a passive consumer into an active subject integrated with the city, culture must be liberated from its status as a rent-oriented, superficial spectacle and repositioned as a fundamental public service and an existential sanctuary.
🔬Design:Derleme
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:Kültür Sanat Yönetimi · Kentsel Yabancılaşma · Estetik Banalite

Abstract

This study aims to examine the existential crises of the urban individual trapped in the vortex of speed, consumption, and aesthetic banality inherent in modern metropolises, alongside the cultural and ideological exhaustion to which the city is subjected. A multidisciplinary theoretical synthesis is employed, ranging from Kuspit’s critique of "post-art" and Harvey’s "time-space compression" to Tanpınar’s motif of "continuity" and Keleş’s concept of "urban law." The findings reveal that arts and culture management is not merely an operational apparatus; rather, it functions as an ontological "engineering of meaning" that builds an aesthetic resistance against alienation and ideological decay, balances cultural capital inequalities, and restores eroding memory. Ultimately, the study argues that for the individual to transform from a passive consumer into an active subject integrated with the city, culture must be liberated from its status as a rent-oriented, superficial spectacle and repositioned as a fundamental public service and an existential sanctuary.

Özet

Bu çalışma, modern metropollerin hız, tüketim ve estetik banalite sarmalında sıkışan kentli bireyin varoluşsal krizlerini ve kentin sürüklendiği kültürel ve ideolojik tükenişi incelemeyi amaçlamaktadır. Başvurulan kuramsal sentezler arasında Kuspit’in "post-sanat" eleştirisinden Harvey’in "zaman-mekân sıkışması"na, Tanpınar’ın "devamlılık" izleğinden Keleş’in "kent hukuku"na uzanan çok disiplinli yapılardan söz edilebilir. Bulgular, kültür sanat yönetiminin salt operasyonel bir aygıt değil; yabancılaşmaya ve ideolojik tükenişe karşı estetik bir direniş gösteren, kültürel sermaye eşitsizliklerini dengeleyen ve aşınan hafızayı onaran ontolojik bir "anlam mühendisliği" olduğunu göstermektedir. Bireyin pasif bir tüketiciden kentle bütünleşen aktif bir özneye dönüşebilmesi için kültürün; rant odaklı yüzeysel bir vitrin olmaktan çıkarılıp asli bir kamu hizmeti ve varoluşsal bir sığınak olarak yeniden konumlandırılması gerektiği savunulmaktadır.

🔖

Cite This Article

Cam, F. (2026). The Urban Condition in the Era of Aesthetic Destitution: Resisting the Banality of Urban Space through Donald Kuspit’s “Post-Art” Thesis. Kent Akademisi, Cilt: 19 Sayı: 5, 1–16. https://doi.org/10.35674/kent.1919323

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (22)

  1. Abercrombie, P. (1945). Greater London plan 1944. Her Majesty’s Stationery Office.
  2. Barnard, M. (2010). Sanat, tasarım ve görsel kültür. Ütopya Yayınları.
  3. Baudrillard, J. (1981). Simulacres et simulation. Éditions Galilée.
  4. Bourdieu, P. (2010). Distinction: A Social Critique of the Judgement of Taste (R. Nice, Çev.). Routledge.
  5. Burckhardt, T. (2017). Doğuda ve batıda kutsal sanat (T. Uluç, Çev.). İnsan Yayınları.
  6. Éditions Larousse. (2024). Banalité. Le Petit Larousse illustré içinde (s. 142). Éditions Larousse.
  7. Florida, R. (2002). The rise of the creative class: And how it's transforming work, leisure, community and everyday life. Basic Books.
  8. Fukuyama, F. (1992). The end of history and the last man. Free Press.
  9. Fukuyama, F. (2015). Siyasi düzen ve siyasi çürüme (D. Şahiner, Çev.). Profil Kitap.
  10. Gans, H. J. (2005). Popüler kültür ve yüksek kültür (E. Onaran İncirlioğlu, Çev.). Yapı Kredi Yayınları.
  11. Harvey, D. (1997). Postmodernliğin durumu: Kültürel değişimin kökenleri. Metis Yayınları.
  12. Heidegger, M. (2007). Sanat eserinin kökeni (F. Tepebaşlı, Çev.). De Ki Basım Yayım.
  13. Keleş, R., & Mengi, A. (2017). Kent hukuku. İmge Kitabevi.
  14. Kuspit, D. (2018). Sanatın sonu (Y. Tezgiden, Çev.). Metis Yayınları.
  15. Merrifield, A. (2012). Metromarksizm: Şehrin Marksist bir hikâyesi (B. Ersöz, Çev.). Phoenix Yayınevi.
  16. Sargut, A. S. (2001). Kültürler arası farklılaşma ve yönetim. İmge Kitabevi Yayınları.
  17. Soykan, Ö. N. (Ed.). (2019). Sanat sosyolojisi. Bilge Kültür Sanat.
  18. Tanpınar, A. H. (2023). Beş şehir. Dergâh Yayınları.
  19. Warhol, A. (1962). Marilyn diptych [Tuval üzerine akrilik, serigrafi mürekkebi ve kurşun kalem]. Tate. https://www.tate.org.uk/art/artworks/warhol-marilyn-diptych-t03093
  20. Weber, M. (1978). Economy and society: An outline of interpretive sociology [Ekonomi ve Toplum]. University of California Press.
  21. Weber, M. (2014). Protestan ahlakı ve kapitalizmin ruhu. Tutku Yayınevi.
  22. Weber, M. (2018). Şehir (M. Ceylan, Çev.). Yarın Yayınları.