Journals / UNIMUSEUM / 2025 / Cilt: 8 Sayı: 2

SPACE AS VİSUAL NARRATİVE: EXHİBİTİON DESİGN, LİGHTİNG, AND VİSİTOR EXPERİENCE İN THE ŞANLIURFA MUSEUM

GÖRSEL ANLATI OLARAK MEKÂN: ŞANLIURFA MÜZESİ’NDE SERGİLEME, IŞIK VE ZİYARETÇİ DENEYİMİ

Özlem Vargün(HARRAN ÜNİVERSİTESİ)0000-0002-4803-5929
Journal
UNIMUSEUM
Pages
114–133
Publication Date
2025-12-30
DOI
—
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

The findings reveal that the museum space creates a mental route through elements such as light, color, and spatial orientation, offering visitors a holistic experience on visual, historical, and emotional levels.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:This study examines the impact of exhibition design, lighting, and spatial narrative on visitor experience at the Şanlıurfa Museum from a visual communication design perspective.
📊
Key Findings & Data:The museum space is approached not merely as a physical environment for displaying artifacts but as a visual narrative that generates meaning, fosters emotional interaction, and reconstructs cultural memory.
💡
Conclusion & Impact:The findings reveal that the museum space creates a mental route through elements such as light, color, and spatial orientation, offering visitors a holistic experience on visual, historical, and emotional levels.
🔬Design:Review & Systematic Survey
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:Şanlıurfa Müzesi Sergileme Tasarımı · Görsel Anlatı · Ziyaretçi Deneyimi

Abstract

This study examines the impact of exhibition design, lighting, and spatial narrative on visitor experience at the Şanlıurfa Museum from a visual communication design perspective. The museum space is approached not merely as a physical environment for displaying artifacts but as a visual narrative that generates meaning, fosters emotional interaction, and reconstructs cultural memory. The research was conducted within a qualitative framework, employing descriptive analysis and visual analysis methods. Field observations, photographic documentation, and document reviews carried out in the Şanlıurfa Archaeology and Mosaic Museum were analyzed to evaluate how the museum’s spatial design aligns with the principles of contemporary museology. The findings reveal that the museum space creates a mental route through elements such as light, color, and spatial orientation, offering visitors a holistic experience on visual, historical, and emotional levels. In this context, the study discusses how space functions as a medium of communication and how the language of this narrative shapes the contemporary museum experience.

Özet

Bu çalışma, Şanlıurfa Müzesi’nin sergileme düzeni, ışık kullanımı ve mekânsal anlatısının ziyaretçi deneyimi üzerindeki etkisini görsel iletişim tasarımı perspektifinden incelemektedir. Müze mekânı, yalnızca eserlerin sergilendiği fiziksel bir alan değil; aynı zamanda anlam üreten, duygusal etkileşim kuran ve kültürel belleği yeniden kurgulayan bir görsel anlatı biçimi olarak ele alınmıştır. Araştırma, nitel araştırma yaklaşımı içinde betimsel analiz ve görsel analiz yöntemleriyle yürütülmüştür. Şanlıurfa Arkeoloji ve Mozaik Müzesi’nde yapılan alan gözlemleri, fotoğraf çözümlemeleri ve belge incelemeleriyle müze mekânının çağdaş müzecilik ilkeleriyle ne ölçüde örtüştüğü değerlendirilmiştir. Bulgular, müze mekânının ışık, renk ve yönlendirme unsurları aracılığıyla zihinsel bir rota oluşturduğunu; ziyaretçiye görsel, tarihsel ve duygusal düzeyde bütüncül bir deneyim sunduğunu ortaya koymaktadır. Bu bağlamda çalışma, mekânın bir iletişim aracı olarak nasıl anlam kurduğu ve çağdaş müze deneyiminin bu anlatı dilinden nasıl beslendiğini tartışmaktadır.

🔖

Cite This Article

Vargün, Ö. (2025). SPACE AS VİSUAL NARRATİVE: EXHİBİTİON DESİGN, LİGHTİNG, AND VİSİTOR EXPERİENCE İN THE ŞANLIURFA MUSEUM. UNIMUSEUM, Cilt: 8 Sayı: 2, 114–133. https://ajindex.com/articles/1573460

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (36)

  1. Artun, A. (2017). Sanat Müzelerinin Tarihi: Sanat, İktidar, Müze. İstanbul: İletişim Yayınları.
  2. Barthes, R. (1972). Mythologies. New York: Hill and Wang.
  3. Barthes, R. (1977). Image–Music–Text. London: Fontana Press.
  4. Barthes, R. (1986). Semiology and the urban. R. Barthes, The semiotic challenge. Hill and Wang.
  5. Black, G. (2012). Transforming Museums in the Twenty- First Century. New York: Routledge.
  6. Carrozzino, M., ve Bergamasco, M. (2010). Beyond Virtual Museums: Experiencing Immersive Virtual Reality in Real Museums. Journal of Cultural Heritage, 11(4), 452–458.
  7. Dean, D. (2002). Museum Exhibition: Theory and Practice. London: Routledge.
  8. Eco, U. (1986). Function and sign: The semiotics of architecture. M. Gottdiener and A. P. Lagopoulos, (Ed.) The city and the sign: An introduction to urban semiotics. Columbia University Press.
  9. Atagök, T., (1997). Müzecilik. Eczacıbaşı Sanat Ansiklopedisi 2. cilt. İstanbul: YEM Yayınları.
  10. Erbay, F. (2009). Müze Yönetimini Kurumsallaştırma Çabası (1984-2009), Mimarlık Vakfı Enstitüsü, İstanbul.
  11. Erbay, M. (2012). Müzelerde ve Sanat Galerilerinde Aydınlatma. Mimarlıkta Malzeme, Mimarlık ve Yapı Malzemeleri Dergisi, TMMOB Mimarlar Odası, sayı. 22, ss. 70–73.
  12. Erbay, M. (2011). Müzelerde Sergileme ve Sunum Tekniklerinin Planlaması. İstanbul: Beta Yayıncılık.
  13. Erzen, J. N. (2006). Çevre Estetiği. ODTÜ Mimarlık Fakültesi Yayınları.
  14. Falk, J. H., ve Dierking, L. D. (2016). The Museum Experience Revisited. London: Routledge.
  15. Hein, G. E. (1998). Learning in the Museum. London: Routledge.
  16. Hooper-Greenhill, E. (2000). Museums and the Interpretation of Visual Culture. London: Routledge.
  17. Kidd, J. (2014). Museums in the New Mediascape: Transmedia, Participation, Ethics. Routledge.
  18. Kuban, D. (2024). Mimarlık Kavramları: Tarihsel Perspektif İçinde Mimarlığın Kuramsal Sözlüğüne Giriş. İstanbul: YEM Yayın.
  19. Lord, B., ve Piacente, M. (2014). Manual of Museum Exhibitions. Lanham: Rowman ve Littlefield.
  20. Lynch, K. (2010). Kent İmgesi (İ. Başaran, Çev.). İstanbul: Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları.
  21. Macdonald, S. (2006). Expanding museum studies: An introduction. S. Macdonald (Ed.), A companion to museum studies, ss. 1–12. Blackwell Publishing. https://doi. org/10.1002/9780470996836
  22. Nora, P. (1989). Between memory and history: Les lieux de mémoire. Representations, 26, 7–24.
  23. Norberg-Schulz, C. (1980) Genius Loci: Towards a Phenomenology of Architecture. New York: Rizzoli. t.ly/PpLp9
  24. Parry, R. (Ed.). (2010). Museums in a digital age. Routledge.
  25. Tallon, L., ve Walker, K. (Ed.). (2008). Digital technologies and the museum experience: Handheld guides and other media. AltaMira Press.
  26. Tanyeli, U. (1992). Mimarlığın aktörleri: Türkiye 1900– 2000. İstanbul: Yapı Kredi Yayınları.
  27. Taşçıoğlu, M. (2013). Bir görsel iletişim platformu olarak mekân. İstanbul: Yapı-Endüstri Merkezi Yayınları.
  28. Terzoglou, N.-I. (2018). Architecture as meaningful language: Space, place and narrativity. Linguistics and Literature Studies, 6(3), 120–132. https://doi.org/10.13189/ lls.2018.060303
  29. Tufte, E. R. (1990). Envisioning information. Cheshire, CT: Graphics Press.
  30. Tschumi, B. (1994). Architecture and Disjunction. MIT Press. t.ly/pKq3I
  31. Urry, J. (2005). The Tourist Gaze. London: Sage Publications. t.ly/T2Uvn
  32. Wigley, M. (1993). The Architecture of Deconstruction: Derrida’s Haunt. Cambridge, MA: MIT Press.
  33. Yanar, A. (2021). Bir çevrim içi serginin çağdaş müzecilik bağlamında rolü. UNIMUSEUM, 4(1), 45–58. https://dergipark.org.tr/tr/pub/unimuseum/issue/62884/885394
  34. Görsel Kaynaklar
  35. Vargün, Ö. (2025). Şanlıurfa Arkeoloji Müzesi saha fotoğrafları. Yazarın Arşivi.
  36. Sezer, M., ve Demirtaş, N. (t.y.). Şanlıurfa Müze Kompleksi Arkeoloji Müzesi proje tanıtımı. ARKİV. https://www.arkiv. com.tr