Journals / Asya Studies / 2021 / Cilt: 5 - Sayı: 17

ANALYSIS STUDY OF CH. A. BERIOT'S "METHODE DE VIOLON"

CH. A. BERİOT’UN “METHODE DE VİOLON” ÇALIŞMASINA YÖNELİK ANALİZ

Pages
175–189
Publication Date
2021-09-29
DOI
—
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

Auer and K.Flesch’s classical methods have led to the development of modern violin teaching methods.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:Throughout the history of music, violinist-composers have done numerous studies on violin instrument techniques.
📊
Key Findings & Data:These pedagogues have developed the instrument methods and techniques, such as finger number categories, bow pulling on emptywires, variety of positions and transitions, double note and chord exercises, quality sound production, and simpleto bow techniques.
💡
Conclusion & Impact:Auer and K.Flesch’s classical methods have led to the development of modern violin teaching methods.
🔬Design:Research Article
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:Keman · Ch. A. Beriot · Okul

Abstract

Throughout the history of music, violinist-composers have done numerous studies on violin instrument techniques. These pedagogues have developed the instrument methods and techniques, such as finger number categories, bow pulling on emptywires, variety of positions and transitions, double note and chord exercises, quality sound production, and simpleto bow techniques. In the methods of pedagogues such as A. Corelli, L. Mozart, F. Geminiani, G. Tartini, P. Rode, R. Kreutzer and N. Paganini violin instrument techniques have progressed gradually and have risenupto contemporary instrument techniques. In particular, study and caprices of these pedagogues are considered important. İ. Joachim, A. Moser, L. Auer and K.Flesch’s classical methods have led to the development of modern violin teaching methods.

Özet

Müzik tarihi boyunca kemancı – besteciler keman çalgı teknikleri üzerine çok sayıda çalışmalar yapmışlardır. Bu pedagoglar dönem dönem ortaya çıkan metotlarında; parmak numaraları kategorilerini, boş tellerde yay çekmeyi, pozisyonlar ve geçişlerin çeşitliliğini, çift ses ve akor egzersizlerini, kaliteli ses üretimini, basitten zora doğru yay tekniklerini vb. çalgı yöntem ve tekniklerini geliştirerek her defasında üst kademeye taşımışlardır. A. Corelli, L. Mozart, F. Geminiani, G. Tartini, P. Rode, R. Kreutzer, N. Paganini vb. pedagogların metotlarında keman çalgı teknikleri aşama aşama gelişim göstermiş, çağdaş çalgı tekniklerine kadar yükselmiştir. Metodolojik açıdan özellikle bu pedagogların etüt-kaprisleri önemli sayılmaktadır. İ. Joachim, A. Moser, L. Auer, K. Flesch’in klasik metotları genel olarak modern keman öğretme yöntemlerinin geliştirilmesini sağlamıştır.

🔖

Cite This Article

HÜSEYNOVA, L. (2021). ANALYSIS STUDY OF CH. A. BERIOT'S "METHODE DE VIOLON". Asya Studies, Cilt: 5 - Sayı: 17, 175–189. https://ajindex.com/articles/735402

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (2)

  1. Beriot Ch. A. (1858). Méthode de Violon. Op. 102. Fetis F.J. (1863). Biographie Universelle des Musiciens. t. V. Paris. Fetis F.J. (1875). Biographie Universelle des Musiciens. t. V. Paris. Hüseynova L. (2014). Keman Sanatı Tarihindeki Okullar; Belçika Keman Okulu. (Editör: Sebahat Demirel Akkaya). Güzel Sanatlar Bilimsel Araştırma Günleri (GUSBAG) Bildiri Kitabı İçinde (s. 169-175). Sivas: Cumhuriyet Üniversitesi Yayınları.
  2. Hüseynova L. (2016). Keman Eğitiminde Metotlar. (Editör: Duygu Ulusoy Yılmaz). Uluslararası III. Güzel Sanatlar Bilimsel Araştırma Günleri, (GUSBAG) Bildiri Kitabı İçinde (s. 556-575). Sivas: Cumhuriyet Üniversitesi Yayınları. Leonard H. (1886). Ecole Leonard Pour Le Violon.Paris. Schottky I. M. (1830). Paganini’s Leben und Treiben. Prag. Taruskin R. (2009). An Oxford History of Western Music Volume 5: Music in the Nineteenth Century. İngiltere: Oxford University Press. Тибальди-Кьеза, М. (1981). Паганини. Мoсква. / Tibaldi-Keza, M. (1981). Paganini. Moskova. Раабен, Л. (1967). Жизнь замечательных скрипачей. М.- Л., “Музыка”. / Raaban, L. (1967). Zhizn’ Zamechatel’nykh Skripachey. M.-L., “Muzyka”. Раабен, Л. (1969). Жизнь замечательных скрипачей и виолончелистов. Ленинград, “Музыка”. /, L. (1967). Zhizn’ Zamechatel’nykh Skripachey i Violonchelistov. Leningrad, “Muzyka”. Ямпольский, И. (1968). Никколо Паганини. Мoсква, “Музыка”. / Yampol’skiy, L. (1968). Nikkola Paganini. Moskova, “Muzyka”. https://webcache.googleusercontent.com/search?q=cache:UcqcTv9qSkwJ:https://en.wikipedia.org/wiki/Bel_canto+&cd=18&hl=tr&ct=clnk&gl=tr adresinden 08.01.2019 tarihinde erişildi. https://en.wikipedia.org/wiki/Niccol%C3%B2_Paganini adresinden 03.04.2020 tarihinde erişildi.