Journals / Ahi Evran Üniversitesi Kırşehir Eğitim Fakültesi Dergisi / 2022 / Cilt: 23 - Sayı: 2

Actıvıty-Orıented Music Education in The Development of Improvısatıon Music and Creatıvıty

Doğaçlama ve Yaratıcılığın Gelişmesinde Etkinlik Odaklı Müzik Eğitimi

Pages
2193–2222
Publication Date
2022-08-31
DOI
—
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

It is predicted that, thanks to activity-oriented music education model, students will use their potential capacity in all learning environments and reflect on their daily lives where they are actively and collaboratively learning by doing and experiencing, socialize while learning, improve their creativity and improvisation skills in the field of music.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:The proposal of this article is to reveal the possible effects of effective learning environments in education and all other dynamics that meet on common grounds of education and music education by examining the activity –oriented music education approach and understanding of active participation that supports this approach in terms of discovering and developing the creativity of students.
📊
Key Findings & Data:In the 15 years, in which the traditional education models were tried to be replaced by contructivist education approaches, it is observed that the approaches and methods which put the learner in the center without ignoring the biological, psychological, sociological characteristics of him and build up hic cognitive, affective, and psychological development with creativity cannot be improved as intented; the innovations and modifications cannot be reflected in the process of learning to the desired extent.
💡
Conclusion & Impact:It is predicted that, thanks to activity-oriented music education model, students will use their potential capacity in all learning environments and reflect on their daily lives where they are actively and collaboratively learning by doing and experiencing, socialize while learning, improve their creativity and improvisation skills in the field of music.
🔬Design:Modeling & Simulation
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:müzik · eğitim · yaklaşım

Abstract

The proposal of this article is to reveal the possible effects of effective learning environments in education and all other dynamics that meet on common grounds of education and music education by examining the activity –oriented music education approach and understanding of active participation that supports this approach in terms of discovering and developing the creativity of students. In the 15 years, in which the traditional education models were tried to be replaced by contructivist education approaches, it is observed that the approaches and methods which put the learner in the center without ignoring the biological, psychological, sociological characteristics of him and build up hic cognitive, affective, and psychological development with creativity cannot be improved as intented; the innovations and modifications cannot be reflected in the process of learning to the desired extent. It is predicted that, thanks to activity-oriented music education model, students will use their potential capacity in all learning environments and reflect on their daily lives where they are actively and collaboratively learning by doing and experiencing, socialize while learning, improve their creativity and improvisation skills in the field of music.

Özet

Bu makalenin önermesi, müzik eğitiminde etkinlik odaklı müzik eğitimi yaklaşımının ve bu anlayışı destekleyen etkin katılım anlayışının, öğrencilerin yaratıcılıklarını ortaya çıkarma, geliştirme bakımından incelenerek; eğitimde etkili öğrenme ortamlarının ve bunların paydaşı olan diğer tüm dinamiklerin eğitim ve müzik eğitimi üzerindeki olası etkilerini ortaya koymaktır. Klasik eğitim yaklaşımlarından yapılandırmacı eğitim yaklaşımlarına geçilmeye çalışılan son 15 yıl içinde, öğreneni merkeze alan ancak merkezde bulunan öğrencinin biyolojik, psikolojik, sosyolojik özelliklerini göz ardı etmeden onların bilişsel, duyuşsal ve devinişsel gelişimlerini yaratıcılık mayasıyla geliştiren yaklaşım ve yöntemlerin; hedeflendiği ölçüde geliştirilemediği, yapılan yenilik ve değişikliklerin, öğrenme ortamlarındaki uygulama süreçlerine istenilen ölçüde yansımadığı gözlemlenmektedir. Etkinlik odaklı müzik eğitiminde ise öğrencinin etkin olduğu, yaparak, yaşayarak, iş birliği içinde öğrendiği, öğrenirken sosyalleştiği, yaratıcı potansiyelini ve müzik alanında doğaçlama becerisini geliştirdiği bu gelişme sayesinde öğrencilerin potansiyellerini tüm öğrenme ortamlarında da kullanacağı ve günlük hayatlarına da yansıtacağı ön görülmektedir.

🔖

Cite This Article

APAYDIN, Ö. (2022). Actıvıty-Orıented Music Education in The Development of Improvısatıon Music and Creatıvıty. Ahi Evran Üniversitesi Kırşehir Eğitim Fakültesi Dergisi, Cilt: 23 - Sayı: 2, 2193–2222. https://ajindex.com/articles/453153

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (13)

  1. Acıbadem Üniversitesi. İnsan kalbi nasıl çalışır. Erişim adresi https://acibadem.com.tr/ilgi- alani/kalbimiz-nasil-calisir/ den 15.09.2021 tarihinde edinilmiştir. Açıkgöz, S. (2018). Müzede gerçekleştirilen aktif öğrenme temelli sanat eleştirisi etkinlikleri: bir durum çalışması. Yayımlanmamış yüksek lisans tezi. Eskişehir Anadolu Üniversitesi,
  2. Eğitim Bilimleri Enstitüsü. Aral, N., Akyol, A.K. & Sığırtmaç, A. (2006). Beş-altı yaş grubundaki çocukların yaratıcılıkları üzerinde orff öğretisine dayalı müzik eğitiminin etkisinin incelenmesi. Elektronik Sosyal Bilimler Dergisi, 5 (15), 1-9.
  3. Arslan, E. (2001). Torrance yaratıcı düşünce testinin Türkçe versiyonu. M. Ü. Atatürk Eğitim Bilimleri Dergisi, (14), 19-40.
  4. Bilgin, İ., Toksoy, A. (2007). Yaparak-yaşayarak öğrenme etkinliklerinin öğrencilerin bilimsel süreç becerilerine etkisi. Sakarya Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi, 0 (13), 163-169.
  5. Bora, E., Alper, Y. (2005). Sanatsal farkındalık ve beyin. Yeni Symposium Dergisi (Elektronik Dergi) 43 (1) 3-8.
  6. Boyle, J. D., Radocy, R. E. (1987). Measurement and evaluation of musician experiences. New York: Schirmen Books. Campell, D. (2002). Mozart effect for children. New York: Harpen Collins. Çelik, F. (2006). Türk eğitim sisteminde hedefler ve hedef belirlemede yeni yönelimler. Süleyman Demirel Üniversitesi, Burdur Eğitim Fakültesi, 7 (11), 1-15.
  7. Erdoğdu, M.Y. (2006). Yaratıcılık ile öğretmen davranışları ve akademik başarı arasındaki ilişkiler. Elektronik Sosyal Bilimler Dergisi, 5 (17), 95-106.
  8. Ergün, E. (1990). Türkiye’de sosyal ve kültürel bütünleşme faktörlerinden halk müziğinin önemi. Anatolia Turizm Araştırmaları Dergisi, 1 (7), 30-35.
  9. Fosnot C. T. (1992). Conctructing constructivism. T. M. duffy ve intruction: a cnversation. new jersey. Lavrence Erlbuurm Associates Publishers, 167-176.
  10. Gardner, H. (1993). Multiple intelligences: The teory in pratice. New York: Basic books. Gürgen, E.T. (2006). Müzik eğitiminde yaratıcılığı geliştiren yöntem ve yaklaşımlar. Eğitim Fakültesi Dergisi, 7 (12), 81-93.
  11. Johnson, D. W., Johnson, R.T (1986). Encouraging student / student interaction. Washington D. C. National assocation for research in science teaching ( ERIC document reproduction service no. ED 266960). Karasar, N. (2005)
  12. Bilimsel araştırma yöntemi, Nobel Yayıncılık. Kabataş, M. (2017). Dört büyük müzik öğretim yaklaşımları ve yöntemleri. Cinius Yayınları.
  13. Kandemir, T. (2009). İlköğretim sınıf eğitiminde orff yaklaşımıyla doğaçlama çalışmalarının müziksel yaratı