Journals / ART/icle: Sanat ve Tasarım Dergisi / 2026 / Cilt: 6 Sayı: 1

A Semantic and Formal Analysis in the Context of Visual Communication Design: The Example of the “Three-Legged Cat” from the 18th Istanbul Biennial

Görsel İletişim Tasarımı Bağlamında Anlamsal ve Biçimsel Bir Analiz: 18. İstanbul Bienali “Üç Ayaklı Kedi” Örneği

Berna Kılıçoğlu(İSTANBUL TOPKAPI ÜNİVERSİTESİ)0000-0002-2047-1657
Pages
154–174
Publication Date
2026-06-30
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

This demonstrates that the biennale's visual communication system functions as a communication structure that is conceptually related, activates the visitor, and shows continuity across media.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:The Purpose of the Study : This study aims to examine the visual communication design system developed within the scope of the 18th Istanbul Biennial, themed “Three-Legged Cat,” to analyze how this system is implemented across different media, and to reveal the connections between the resulting formal and semantic relationships and the biennial's conceptual framework.
📊
Key Findings & Data:In this study, the visual communication design works for the 18th Istanbul Biennial were selected using a purposive sampling method.
💡
Conclusion & Impact:This demonstrates that the biennale's visual communication system functions as a communication structure that is conceptually related, activates the visitor, and shows continuity across media.
🔬Design:Modeling & Simulation
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:18. İstanbul Bienali · üç ayaklı kedi · görsel iletişim tasarımı

Abstract

The Purpose of the Study : This study aims to examine the visual communication design system developed within the scope of the 18th Istanbul Biennial, themed “Three-Legged Cat,” to analyze how this system is implemented across different media, and to reveal the connections between the resulting formal and semantic relationships and the biennial's conceptual framework. Theoretical Framework: This study's conceptual framework is grounded in a semiotic approach that examines the meaning-making processes of visual signs. Accordingly, Roland Barthes' semiotic analysis model has served as the basis. In addition, the functioning of certain design elements on the surface that play a role in the formation of meaning in visual communication design has also been examined within a theoretical framework. Method: This study utilized a qualitative research method. In this study, the visual communication design works for the 18th Istanbul Biennial were selected using a purposive sampling method. The printed materials, social media posts, motion graphics, and advertising/promotional films produced for the Biennial have been examined using Roland Barthes' semiotic analysis. Findings: The research reveals a formal and conceptual continuity across the printed materials, social media posts, motion graphics, and advertising/promotional films of the 18th Istanbul Biennial. Furthermore, this continuity creates a visual language consistent with the biennial's conceptual theme. However, it is observed that the visual arrangements across different media repeat in line with similar design approaches, thereby establishing a meaningful relationship with the biennale's conceptual framework. Conclusion: The study demonstrates that the visual communication system for the 18th Istanbul Biennial maintains a consistent structure across different media. The repetitive use of visual design elements across the various applications that make up the composition reveals that the biennale theme gains visibility within a consistent, integrated structure. This demonstrates that the biennale's visual communication system functions as a communication structure that is conceptually related, activates the visitor, and shows continuity across media.

Özet

Çalışmanın Amacı: Bu çalışma, “Üç Ayaklı Kedi” temalı 18. İstanbul Bienali kapsamında geliştirilen görsel iletişim tasarımı sistemini incelemeyi, bu sistemin farklı mecralarda nasıl kurgulandığını ve ortaya çıkan biçimsel ve anlamsal ilişkilerin bienalin kavramsal çerçevesiyle kurduğu bağı ortaya koymayı amaçlamaktadır. Kuramsal Çerçeve: Çalışmanın kuramsal çerçevesini görsel göstergelerin anlam üretim süreçlerini inceleyen göstergebilim yaklaşımı oluşturmaktadır. Bu doğrultuda Roland Barthes’ın düz anlam ve yan anlam ayrımına dayanan göstergebilimsel çözümleme modeli temel alınmıştır. Ayrıca görsel iletişim tasarımında anlamın oluşumunda rol oynayan bazı tasarım unsurlarının yüzey üzerindeki işleyişi de kuramsal çerçeve içinde ele alınmıştır. Yöntem: Çalışma nitel araştırma yöntemi çerçevesinde gerçekleştirilmiştir. Araştırmada 18. İstanbul Bienali’nin görsel iletişim tasarımına ait uygulamalar amaçlı örnekleme yöntemiyle seçilmiş, bienale ait basılı materyaller, sosyal medya paylaşımları, hareketli grafikler ve reklam-tanıtım filmleri Roland Barthes’ın göstergebilimsel analiz yaklaşımı doğrultusunda incelenmiştir. Bulgular: Araştırma bulguları, 18. İstanbul Bienali’ne ait basılı materyaller, sosyal medya paylaşımları, hareketli grafikler ve reklam-tanıtım filmleri arasında hem biçimsel hem de kavramsal bir süreklilik bulunduğunu ortaya koymaktadır. Ayrıca bu sürekliliğin bienalin kavramsal temasıyla tutarlı bir görsel dil oluşturduğu gözlemlenmektedir. Bunun yanı sıra farklı mecralarda uygulanan görsel düzenlemelerin benzer tasarım yaklaşımları doğrultusunda tekrar ettiği ve bu tekrarın bienalin kavramsal çerçevesiyle anlamlı bir ilişki kurduğu görülmektedir. Sonuç: Çalışma 18. İstanbul Bienali’ne ait görsel iletişim sisteminin farklı mecralarda tutarlı biçimde sürdürülen bir yapıya sahip olduğunu göstermektedir. Kompozisyonu oluşturan görsel tasarım unsurlarının çeşitli uygulamalarda tekrar eden kullanımı, bienal temasının tutarlı ve bütünleşik bir yapı içinde görünürlük kazandığını ortaya koymaktadır. Bu durum, bienalin görsel iletişim sisteminin kavramsal çerçeveyle ilişkili, ziyaretçiyi aktifleştiren ve mecralar arasında süreklilik gösteren bir iletişim yapısı olarak işlediğini göstermektedir.

🔖

Cite This Article

Kılıçoğlu, B. (2026). A Semantic and Formal Analysis in the Context of Visual Communication Design: The Example of the “Three-Legged Cat” from the 18th Istanbul Biennial. ART/icle: Sanat ve Tasarım Dergisi, Cilt: 6 Sayı: 1, 154–174. https://doi.org/10.56590/stdarticle.1908984

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (36)

  1. AMBROSE, G., HARRIS, P. (2010). Grafik tasarımın görsel sözlüğü (B. Barhana, Çev.). İstanbul: Literatür Yayıncılık.
  2. AMBROSE, G., HARRIS, P. (2012). Görsel tipografi sözlüğü (B. Bayrak, Çev.). İstanbul: Literatür Yayıncılık.
  3. AKERSON, F. E. (2005). Göstergebilime giriş. İstanbul: Multilingual.
  4. BAINES, P., HASLAM, A. (2005). Type & typography (2nd ed.). London: Laurence King Publishing.
  5. BALDWIN, J., ROBERTS, L. (2006). Visual communication: from theory to practice. Lausanne: AVA Publishing.
  6. BARRY, A. M. (2020). Perception theory: A neurological perspective on visual communication. In S. JOSEPHSON, J. D. KELLY ve K. SMITH (Ed.), handbook of visual communication: theory, methods, and media (2nd ed., pp. 3–18). Routledge.
  7. BARTHES, R. (1979). Göstergebilim ilkeleri (B. Vardar, M. Rıfat, Çev.). Ankara: Kültür Bakanlığı Yayınları.
  8. CHANDLER, D. (2022). Semiotics: The basics (4th ed.). Routledge.
  9. CRESWELL, J. W. (2017). Eğitim araştırmaları: nicel ve nitel araştırmanın planlanması, yürütülmesi ve değerlendirilmesi (H. Ekşi, Çev.). İstanbul: EDAM.
  10. DABNER, D., STEWART, S., VICKRESS, A. (2017). Graphic design school: the principles and practice of graphic design. Hoboken: John Wiley & Sons.
  11. GRIFFIN, M. (2013). Visual communication. the handbook of communication history (ss. 133-148). New York: Routledge.
  12. GÜRSES, N. (2010). Televizyonun görselleştirme sürecindeki görüntüsel anlatım öğeleri. Art-E: Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Hakemli Dergisi, Cilt 3 (5), 1-20.
  13. İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI. (25.10.2025). 18. İstanbul bienali ziyaretçi haritası. Erişim tarihi: 10.03.2026, https://www.instagram.com/p/DP10O1vCL1r/
  14. İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI. (2025). 18. İstanbul bienali resmî web sitesi. Erişim tarihi: 10.03.2026, https://bienal.iksv.org/tr
  15. İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI. (2025). 18. İstanbul bienali sosyal medya paylaşımları. Erişim tarihi: 10.03.2026, https://www.instagram.com/istanbulbienali/
  16. İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI. (29.12.2025). 18. İstanbul bienali ilk ayağıyla tamamlanıyor. Erişim tarihi: 10.03.2026, https://bienal.iksv.org/tr/haberler/18-istanbul-bienali-ilk-ayagiyla-tamamlaniyor
  17. İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI. (2025). 18. İstanbul bienali: üç ayaklı kedi sergi rehberi. Erişim tarihi: 11.03.2026, https://bienal.iksv.org/i/assets//bienal/document/18_Istanbul_Bienali.pdf
  18. İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI. (2025). 18. İstanbul bienali arşivi. Erişim tarihi: 11.03.2026, https://bienal.iksv.org/tr/arsiv/bienal-arsivi
  19. İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI. (23.09.2025). 18. İstanbul bienali tanıtım bez çantası. Erişim tarihi: 11.03.2026, https://www.instagram.com/p/DO8y15NCLaz/
  20. İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI. (t.y.). 18. İstanbul bienali: kavramsal çerçeve. Erişim tarihi: 11.03.2026, https://bienal.iksv.org/tr/18-istanbul-bienali/kavramsal-cerceve
  21. İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI. (03.09.2025). 18. İstanbul bienali hareketli grafik i. Erişim tarihi: 11.03.2026, https://www.instagram.com/p/DOIyjv3iEFh/
  22. İSTANBUL KÜLTÜR SANAT VAKFI. (16.09.2025). 18. İstanbul bienali hareketli grafik ii. Erişim tarihi: 11.03.2026, https://www.instagram.com/reel/DOpvrT5CNBe/
  23. KEYES, E. (1993). Typography, color, and information structure. Technical Communication, Cilt 40 (4), 638-654.
  24. KOÇ HOLDİNG. (2025). 18. İstanbul bienali filmleri. Erişim tarihi: 11.03.2026, https://www.koc.com.tr/medya-merkezi/haberler/2025/18-istanbul-bienali-filmleri
  25. KOÇ HOLDİNG. (15.09.2025). 18. İstanbul bienali reklam filmi ii. Erişim tarihi: 11.03.2026, https://www.youtube.com/watch?v=xCxieaSs61w
  26. KOÇ, G. (2023). Yeni medyanın tipografiye etkisi. E. YALUR (Ed.), Yeni medya ve grafik tasarımı (s. 117–139). Paradigma Akademi.
  27. MACHIN, D. (Ed.). (2014). visual communication. Berlin/Boston: De Gruyter Mouton.
  28. MEHTA, H. & YADAV, P. (2023). Word and image typography as means of visual communication. Proceedings of the International Conference on Innovation in Visual Arts (ICIVA’23) içinde (pp. 90–95). Amity University.
  29. NORM TALENT. (17.09.2025). 18. istanbul bienali reklam filmi i. Erişim tarihi: 11.03.2026, https://www.instagram.com/normtalent/
  30. OSKAY, Ü. (2011). İletişimin abc’si. İstanbul: Der Yayınları.
  31. PETTERSSON, R. (2024). Graphic design. Sweden: Institute for Infology.
  32. POULIN, R. (2018). The language of graphic design: an illustrated handbook for understanding fundamental design principles. Rockport Publishers.
  33. SADOKIERSKI, Z. (2010). Visual writing: a critique of graphic devices in hybrid novels from a visual communication design perspective (Doctoral dissertation). University of Technology Sydney, Sydney.
  34. SAMARA, T. (2012). Drawing for graphic design: understanding conceptual principles and practical techniques to create unique, effective design solutions. Rockport Publishers.
  35. YAYLAGÜL, Ö. (2015). Göstergebilim ve dilbilim. Ankara: Hece Yayınları.
  36. YÜKSEL, D. (2023). Pazarlamada görsel iletişim tasarımı: yeni perspektifler ve uygulamalar. Ankara: Nobel Akademik Yayıncılık.