Dergiler / Porte Akademik Müzik ve Dans Araştırmaları Dergisi / 2023 / Sayı: 24

Kürtlerde Müzisyenliğin ve Profesyonel Müzisyenlerin Dönüşen İtibarı [veya Mêrdîn (Mardin) Bölgesindeki Kürtler Profesyonel Müzisyenliğe Nasıl Başladılar?]

Shifts in the Stature of Professional Music-Making in Kurdistan [or How Kurds from around Mêrdîn (Mardin) Became Professional Musicians?]

Sayfa
123–149
Yayın Tarihi
2023-06-30
DOI
—
🏛️Bu makalenin bibliyografik verileri ve tam metin bağlantısı DergiPark üzerinden sağlanmıştır.
DergiPark Kaydı ↗
✨

Yapay Zeka Hızlı Bakış & Çıkarımlar

AI Insight
⚡ TL;DR(1 Cümlede Hızlı Çıkarım)

Bu yazı bahsedilen süreci Mêrdîn (Türkçe ismiyle Mardin) civarındaki bölge üzerinden inceleyerek Kürt profesyonel müzisyenlerin yirminci ve yirmi birinci yüzyıllarda müzik icrası üzerindeki toplumsal utanç damgası nasıl müzakere ettiklerini tartışacaktır.

📌 3 Maddede Bu Makale

🎯
Amaç & Hipotez:Günümüzde müzik icrası Kürtler arasında geniş bir tür ve form yelpazesi barındıran canlı ve büyümekte olan bir faaliyet alanına tekabül ediyor ve Kürtler müzik icrasını kültürlerinin bir temel öğesi ve saygın bir faaliyet olarak görüyorlar.
📊
Temel Bulgular & Veri:Kürtler arasında müzik icrasının birçok formu yakın zamana kadar stigma bir başka ifadeyle damga taşıyan ve ayıp ve/veya günah olarak değerlendirilen bir aktivite idi.
💡
Sonuç & Katkı:Bu yazı bahsedilen süreci Mêrdîn (Türkçe ismiyle Mardin) civarındaki bölge üzerinden inceleyerek Kürt profesyonel müzisyenlerin yirminci ve yirmi birinci yüzyıllarda müzik icrası üzerindeki toplumsal utanç damgası nasıl müzakere ettiklerini tartışacaktır.
🔬Tür:Deneysel Tarla Denemesi
📍Kapsam:Genişletilmiş Akademik Örneklem
⚙️Değişkenler:Profesyonel Müzisyenlik · Kürtler · Çingeneler

Özet

Günümüzde müzik icrası Kürtler arasında geniş bir tür ve form yelpazesi barındıran canlı ve büyümekte olan bir faaliyet alanına tekabül ediyor ve Kürtler müzik icrasını kültürlerinin bir temel öğesi ve saygın bir faaliyet olarak görüyorlar. Yazılı, görsel ve dijital medyada Kürt müziğinin emektarları olan geçmiş nesillerdeki müzisyenlerden Kürt ulusal kültürüne olan katkılarından dolayı saygı, minnet ve övgüyle bahsediliyor. Fakat ne bunlarda ne de konu ile ilgili akademik yazılarda neredeyse hiç değinilmeyen önemli bir konu var. Kürtler arasında müzik icrasının birçok formu yakın zamana kadar stigma bir başka ifadeyle damga taşıyan ve ayıp ve/veya günah olarak değerlendirilen bir aktivite idi. Profesyonel olarak, yani hayatlarını idame ettirme vesilesiyle müzik yapan kişilerin ezici çoğunluğu kendilerine Türkçe dilindeki ‘çingene’ ifadesine benzer aşağılayıcı ve ırksallaştıran (racialising) yerel isimler verilen peripatetik gruplara mensup erkekler idi. Baskın Kürt popülasyonunun profesyonel müzisyenliğe girişi ve şu an Kürtlerin yerlileri olduğu topraklarda ve diasporada bulunan canlı ve çok çeşitli müzik icrası dünyası ise müzik, müzisyenler ve müzik icrasının yeni bir anlamlar ve değerler sistemine entegre olduğu bir tarihi sürecin sonucu olarak ortaya çıktı. Bu yazı bahsedilen süreci Mêrdîn (Türkçe ismiyle Mardin) civarındaki bölge üzerinden inceleyerek Kürt profesyonel müzisyenlerin yirminci ve yirmi birinci yüzyıllarda müzik icrası üzerindeki toplumsal utanç damgası nasıl müzakere ettiklerini tartışacaktır.

Abstract

Print, broadcast, and digital media embrace historical accounts of Kurdish music in which older generations of musical performers are invoked with an unambiguously laudatory tone that celebrates their national roles as agents in Kurdish culture. What is absent from such accounts as well as from the broader aca- demic literature on Kurdish music, however, is an acknowledgment that until the mid- twentieth century, performing music generally carried a stigma which branded these practices as shameful and/or sinful. In fact, the main body of professional musicians hailed from local peripatetic lineages and were locally ascribed labels comparable to the pejorative and racialized term “gypsy.” The entrance of the dominant self- identifying Kurdish population into professional music-making is part of a gradual historical process, one where music, musicians, and music-making were incorporated into a new system of meanings and values, resulting in Kurds’ increased participation and the vibrant and diverse music scenes which exist today in Kurdistan and in the diaspora. By examining this process in the cultural area around Mardin, southeastern Turkey (Northern Kurdistan), this article aims to reveal how Kurdish professional musicians have navigated the stigma placed upon musical performance.

🔖

Bu Makaleye Atıf Yap

ÇAKIR, A., ÇAKIR, Ç. A. (2023). Kürtlerde Müzisyenliğin ve Profesyonel Müzisyenlerin Dönüşen İtibarı [veya Mêrdîn (Mardin) Bölgesindeki Kürtler Profesyonel Müzisyenliğe Nasıl Başladılar?]. Porte Akademik Müzik ve Dans Araştırmaları Dergisi, Sayı: 24, 123–149. https://ajindex.com/articles/948117

📄 Tam Metin PDF Okuyucu

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

Kaynakça (10)

  1. Allison, C. (2001). The Yezidi Oral Tradition in Iraqi Kurdistan. Curzon. Ant, B. (t.y.). Bilbilê Kurdistanê: Mihemed Arifê Cizîrî.Weşanên BA. Bayrak, M. (2015). İç-Toroslar’da Oda Kültürü ve Kürtçe Edebiyat. Özge. Berland, J. C. & Rao, A. (2004). Unveiling the Stranger: A New Look at Peripatetic Peoples. J. C. Berland & A. Rao, (Der.), Customary Strangers: New Perspectives on Peripatetic Peoples in the Middle East, Africa, and Asia içinde (ss. 1–30), Praeger. Beyazîdî, M. M. (1979). Adetên Kurdîstan. yayıncı yok. BGST. (2004) Eyhok: Hakkari geleneksel müziği: Muzîka gelêrî ya hekariyê: Traditional music of Hakkari [CD kitapçığı], Kalan Müzik. Blum, S. & Hassanpour, A. (1996). ‘The Morning of Freedom Rose Up:’ Kurdish Popular Song and the Exigencies of Cultural Survival. Popular Music, 15(3), 325–343.
  2. Blum, S. (1972). The Concept of the cĀsheq in Northern Khorasan. Asian Music, 4(1), 27–47.
  3. Brown, K. B. (2007). The Social Liminality of Musicians: Case Studies from Mughal India and Beyond. Twentieth-Century Music, 3(1), 13–49.
  4. Brubaker, R. & Cooper, F. (2000). Beyond “identity”. Theory and Society, 29(1), 1–47.
  5. Bullock, J. (2022). Broadcasting the Nation: The Importance of Radio in Kurdish Music History. the world of music (new series), 11(2), 73–90.
  6. Christensen, D. (1963). Tanzlieder der Hakkari-Kurden. Jahrbuch für musikalische Volks- und Völkerkunde, 1, 11–47.
  7. Christensen, D. (1966). Kurdish Folk Music from Western Iran. [Plak kitapçığı]. Washington, DC: Smithsonian Folkways Recordings, FW04103. Christensen, D. (1968). Volks- und Hochkunst in der Vokalmusik der Kurden. Volks- und Hochkunst in Dichtung und Musik. Tagungsbericht Colloquium Univ. Saarbrücken 1966 içinde (ss. 128–131). Witterschlick bei Bonn: Schwarzbold. Christensen, D. (2002).
  8. Kurdistan. B. Nettl, R. M. Stone, J. Porter & T. Ricevol (Der.), Garland Encyclopaedia of World Music, vol. 6. içinde (ss. 739–752), Routledge. Cizîrî, Ş. (1996). Kultur û Raman. Järfälla, Nûdem. Cizîrî, Ş. (2009).
  9. Omeriya Mirsom. MAR-HAS. Çakır, A. (2011). The Representation of the Dengbêj Tradition in Kurdish Contemporary Popular Discourse [Yüksek lisans tezi, Exeter Üniversitesi]. Çakır, A. (2018). Kurdish Music. S. Maisel, (Der.), The Kurds: An Encyclopedia of Life, Culture, and Society içinde (ss. 198–207),
  10. ABC-CLIO. Çakır, A. (2019). From Charity-Seeking to Music-Making: An Ethnography of Peripatetic Adaptation in the Mêrdîn (Mardin) Area, Southeastern Turkey [Doktora tezi, Exeter Üniversitesi]. Çakır, A. (2023