Dergiler / Eurasian Journal of Music and Dance / 2026 / Sayı: 18

İLHAN USMANBAŞ’IN VİYOLONSEL-PİYANO ESERLERİNİN ÖZELLİKLERİ

Characterictics of İlhan Usmanbaş’s Violoncello-Piano Works

Sayfa
198–214
Yayın Tarihi
2021-06-30
DOI
—
🏛️Bu makalenin bibliyografik verileri ve tam metin bağlantısı DergiPark üzerinden sağlanmıştır.
DergiPark Kaydı ↗
✨

Yapay Zeka Hızlı Bakış & Çıkarımlar

AI Insight
⚡ TL;DR(1 Cümlede Hızlı Çıkarım)

Bulgularda her bir eserin formu, teknik ve müzikal içeriği ve çalışma süreci ilgili uzman fikirleri detaylı olarak paylaşılmıştır ve amaç cümlesindeki sıralamaya göre yorumlanmıştır.

📌 3 Maddede Bu Makale

🎯
Amaç & Hipotez:Makalenin kapsamında İlhan Usmanbaş’ın viyolonsel ve piyano ikilisi için bestelediği dört eser yer almaktadır.
📊
Temel Bulgular & Veri:Araştırmanın amacı eserlerin önemini, ilişkilendirildikleri akımların ve tekniklerin ilkelerinin kullanım şeklini, konservatuvar ve enstitü müfredatlarında yer alabilecekleri aşamaları ve icralarında dikkat edilmesi gereken hususları ortaya koymaktır.
💡
Sonuç & Katkı:Bulgularda her bir eserin formu, teknik ve müzikal içeriği ve çalışma süreci ilgili uzman fikirleri detaylı olarak paylaşılmıştır ve amaç cümlesindeki sıralamaya göre yorumlanmıştır.
🔬Tür:Araştırma Makalesi
📍Kapsam:Genişletilmiş Akademik Örneklem
⚙️Değişkenler:Usmanbaş · Viyolonsel · Raslamsal Müzik

Özet

Makalenin kapsamında İlhan Usmanbaş’ın viyolonsel ve piyano ikilisi için bestelediği dört eser yer almaktadır. Araştırmanın amacı eserlerin önemini, ilişkilendirildikleri akımların ve tekniklerin ilkelerinin kullanım şeklini, konservatuvar ve enstitü müfredatlarında yer alabilecekleri aşamaları ve icralarında dikkat edilmesi gereken hususları ortaya koymaktır. Araştırma verileri kaynak taramasıyla ve uzmanlarla görüşmeler ve yazışmalar yoluyla toplanmıştır. Uzman grubunda besteci/teorisyenler ile eserleri besteci ile çalışarak seslendirmiş bir viyolonsel sanatçısı yer almaktadır. Makalenin giriş bölümünde kısaca konu ile ilgili diğer kaynaklara, bestecinin söz konusu dört eseri bestelediği dönemlere ve kullandığı besteleme tekniklerine değinilmiştir. Bulgularda her bir eserin formu, teknik ve müzikal içeriği ve çalışma süreci ilgili uzman fikirleri detaylı olarak paylaşılmıştır ve amaç cümlesindeki sıralamaya göre yorumlanmıştır. Araştırmanın sonucunda söz konusu eserlerin her birinin türünün ilk örneklerinden olduğu, bir arada geniş perspektifli bir albüm repertuvarı oluşturdukları, her birinde özgün tekniklerin varlığı ve viyolonsel müfredatlarında lise son sınıftan, lisans ve yüksek lisansa kadar geniş bir kapsamda değerlendirilebilecekleri saptanmıştır.

Abstract

The scope of the article includes four works composed by İlhan Usmanbaş for the cello and piano duo. The aim of the research is to reveal the importance of the works, the way of using the principles of the movements and techniques they are associated with, the stages they can be included in the curriculum of the conservatory and institute, and the issues that need to be considered in their performance. Research data were collected through literature review and interviews and correspondence with experts. The expert group includes composers / theorists and a cello artist who has performed his works by working with the composer. In the introduction part of the article, literature directly related to the subject, the periods in which the composer composed the four works in question and the composition techniques he used were briefly mentioned. In the findings, all the expert statements about form, technical and musical content of each work are given and interpreted in correspondance with the purpose statement. As a result of the research, it has been determined that each of the works in question is one of the first examples of its era or kind, unique techniques exist in each of them, that together they form a repertoire of wide perspective and that they can be functional in a wide range within the cello curriculum from high school to undergraduate and graduate levels.

🔖

Bu Makaleye Atıf Yap

AYGÜN, B., BULUT, M. Ö. (2021). İLHAN USMANBAŞ’IN VİYOLONSEL-PİYANO ESERLERİNİN ÖZELLİKLERİ. Eurasian Journal of Music and Dance, Sayı: 18, 198–214. https://ajindex.com/articles/218383

📄 Tam Metin PDF Okuyucu

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

Kaynakça (13)

  1. Akarsu, E. (2008). Türk bestecilerinin viyolonsel eserleri. Arın, E. (kişisel iletişim, 18 Haziran 2020)
  2. Aydın, Y. (2010). İkinci Kuşak Çağdaş Bestecilerimizden İki Örnek: İlhan Usmanbaş, Nevit Kodallı. Müzik Eğitimi Yayınları.
  3. Aygün, B. ve Bulut, M.Ö. (2020). İlhan Usmanbaş’ın Viyolonsel Eserlerinin Özellikleri. Ondokuz Mayıs Üniversitesi Yüksek Lisans Enstitüsü. Samsun Bayraktarkatal, E. (2020). Türk Müzik Yaşamında Kemal İlerici. AFYON KOCATEPE ÜNİVERSİTESİ AKADEMİK MÜZİK ARAŞTIRMALARI DERGİSİ Cilt VI / ÖZEL SAYI / Eylül 2020 “Doğumlarının 110. Yılında Kemal İlerici ve Ahmet Samim Bilgen” Griffiths, P. (2001). "Aleatory". The New Grove Dictionary of Music and Musicians, second edition, ed. S. Sadie J. Tyrrell. London: Macmillan Publishers.
  4. İlerici, K. (1981). Bestecilik Bakımından Türk Müziği ve Armonisi. İstanbul:
  5. Milli Eğitim Basımevi. İlim, F. (2018). Tonalite-Atonalite Karşıtlığı Açısından A. Schönberg'in Müzik Estetiği. Yüzüncü Yıl Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi (40), 173-186.
  6. Joe, Jeongwon, and S. Hoon Song. (2002). "Roland Barthes' ’Text’ and Aleatoric Music: Is the Birth of the Reader the Birth of the Listener?". Muzikologija 2:263–81.
  7. Karabey, M (2018). 12 Ton Sisteminin Yaratıcısı Ve Öğretmen Olarak Arnold Schoenberg. Fine Arts,13 (4) 91-104.
  8. Karasar, N. (2004). Bilimsel Araştırma Yöntemi. Nobel Yayın Dağıtım. Köksal, A., Nemutlu, M., & Yıldız Şenürkmez, K. (2015). Perpetuum Mobile İlhan Usmanbaş’ın Yapıtı. Birinci Baskı, İstanbul:
  9. Pan Yayıncılık. Öğüt, E.H. (2014) İlhan Usmanbaş’ın Üç Yapıtı Bağlamında Çağdaş Müzik-Şiir İlişkisine Bir Bakış. Müzik-Bilim Dergisi. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Sayı: 5. Ss. (27-39)
  10. Özçelik, S. (2001). On İki Ton Besteleme Tekniği. Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Dergisi, 21(3). Özdemir, G. (2017). İlerici Armonisine Giriş. Anı Yayıncılık Özsan, S. (1986). Müziğimizde Yeni Armoni Sisteminin Yaratıcısıydı: Besteci Ve Müzik Kuramcısı Kemal İlerici'nin Ardından. Pritchett, J. (1993). The Music of John Cage. Music in the 20th Century. Cambridge, New York, Melbourne: Cambridge University Press.
  11. Raffman, D. (2003). Is Twelve-Tone Music Artistically Defective? Midwest Studies in Philosophy, 27(1), 69–87. doi:10.1111/1475-4975.00073 Say, A. (2005). Müzik Sözlüğü. Müzik Ansiklopedisi Yayınları.
  12. Simms, B. R. (1986). Music of the Twentieth Century: Style and Structure. New York: Schirmer Books; London: Collier Macmillan Publishers.
  13. Schoenberg, A. (1975) (orig. 1941). “Comp