Journals / STAR Sanat ve Tasarım Araştırmaları Dergisi / 2021 / Cilt: 2 - Sayı: 3

Tasarımda Sürdürülebilirlik Anlayışı ile Bir Değer Yaratmak: Kültürel Miras Kavramı

Pages
138–156
Publication Date
2021-12-29
DOI
—
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

Bu doğrultuda, özellikle kültüre ilişkin zanaat değerlerinin tasarımcı açısından moda ve tekstil tasarımı alanı içerisinde nasıl konumlandırılacağının gerekliliği betimsel araştırma yöntemlerinden tarama yöntemi doğrultusunda çalışma içerisinde değerlendirilmiştir.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:Çağımızda bir ihtiyaçtan öte zorunluluk halini alarak gelişim gösteren sürdürülebilirlik kavramı, trend olgusu doğrultusunda şekillenen tasarım alanları için farklı tasarım fikirlerinin ortaya çıkmasına olanak sağlamıştır.
📊
Key Findings & Data:Bu doğrultuda özellikle moda ve tekstil tasarımı alanına hizmet eden markaların ve/veya tasarımcıların giysi, tekstil veya aksesuar tasarımı koleksiyonlarında ulusal ve uluslararası zanaat değerlerini yansıtan tasarım çalışmalarını ortaya çıkararak yeni bir değer yaratma çabası içinde oldukları görülmektedir.
💡
Conclusion & Impact:Bu doğrultuda, özellikle kültüre ilişkin zanaat değerlerinin tasarımcı açısından moda ve tekstil tasarımı alanı içerisinde nasıl konumlandırılacağının gerekliliği betimsel araştırma yöntemlerinden tarama yöntemi doğrultusunda çalışma içerisinde değerlendirilmiştir.
🔬Design:Research Article
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:Tasarım ve Zanaat İlişkisi · Kültürel Miras · Moda ve Tekstil Tasarımı

Özet

Çağımızda bir ihtiyaçtan öte zorunluluk halini alarak gelişim gösteren sürdürülebilirlik kavramı, trend olgusu doğrultusunda şekillenen tasarım alanları için farklı tasarım fikirlerinin ortaya çıkmasına olanak sağlamıştır. Zaman içerisinde tasarımcılar tarafından geliştirilen bu fikirler ele alındığında ise tasarım alanlarında kültürel miras kavramı ile ilişkilendirilebilecek tasarım çalışmaların önem kazandığı ile karşılaşılmaktadır. Bu doğrultuda özellikle moda ve tekstil tasarımı alanına hizmet eden markaların ve/veya tasarımcıların giysi, tekstil veya aksesuar tasarımı koleksiyonlarında ulusal ve uluslararası zanaat değerlerini yansıtan tasarım çalışmalarını ortaya çıkararak yeni bir değer yaratma çabası içinde oldukları görülmektedir. Bu çalışmada, “tasarım-zanaat ilişkisi” sorgulanmış, çağımız için çok geçerli bir gereksinim olan sürdürülebilirlik kavramı içinde yer alan “kültürel miras kavramı”, moda ve tekstil tasarımı alanına ilişkin örneklerle açıklanmış ve bu kavramın tasarım alanları ile ilişkisinde “tasarımcının rolü” değerlendirilmiştir. Bu doğrultuda, özellikle kültüre ilişkin zanaat değerlerinin tasarımcı açısından moda ve tekstil tasarımı alanı içerisinde nasıl konumlandırılacağının gerekliliği betimsel araştırma yöntemlerinden tarama yöntemi doğrultusunda çalışma içerisinde değerlendirilmiştir.

🔖

Cite This Article

SAATÇIOĞLU, K., BIYIKLI, N. E., SEZGİN, S. E. Y. (2021). Tasarımda Sürdürülebilirlik Anlayışı ile Bir Değer Yaratmak: Kültürel Miras Kavramı. STAR Sanat ve Tasarım Araştırmaları Dergisi, Cilt: 2 - Sayı: 3, 138–156. https://ajindex.com/articles/422070

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (22)

  1. Akyıldız, N. A. ve Olğun, T. N. (2020). Somut olmayan kültürel mirasın Anadolu’da tarihi yerleşimlerin korunması ve sürdürülebilirliği bağlamında değerlendirilmesi, Millî Folklor Uluslararası Kültür Araştırmaları Dergisi, 16(128), 234-243.
  2. Altay, C. ve Öz, G. (2016, Eylül). Bir alttan bir üstten: tasarım ve zanaat arasında bir diyalog, UTAK 2016 İkinci Ulusal Tasarım Araştırmaları Konferansı’nda sunulmuş bildiri, Orta Doğu Teknik Üniversitesi,
  3. Ankara.
  4. Arıoğlu, İ. E. ve Aydoğdu Atasoy, D. (2015). Somut olmayan kültürel miras kapsamında geleneksel el sanatları ve Kültür Turizm Bakanlığı, Turkish Studies International Periodical for the Languages, Literature and History of Turkish or Turkic, 10(16), 109-126.
  5. Arseven, C. E. (1998).
  6. Sanat ansiklopedisi, İstanbul:
  7. Milli Eğitim Basımevi, Cilt 2, s.673. Arseven, C. E. (1998).
  8. Sanat ansiklopedisi, İstanbul:
  9. Milli Eğitim Basımevi, Cilt 4, s.1942.
  10. Atalay, M. (1983). Kütahya çinicilik sanayinin ıṅ celenmesi: İstatistik bir yaklaşım, Eskişehir: Anadolu Üniversitesi Yayınları.
  11. Atalay Onur, D. (2020). Oya örücülüğünün nesiller arası aktarımının sağlanmasında kurumsal ve kollektif tasarım kültürünün rolü, Millî Folklor Uluslararası Kültür Araştırmaları Dergisi, (16)128, 244-259.
  12. Ayanoğlu, S. G. ve Ağaç, S. (2017). Sürdürülebilir moda kavramına yönelik tasarım fikirleri, Art-e Sanat Dergisi, (10)19, 252-273.
  13. Clark, H. (2008). Slow+fashion- an oxymoron- or a promise for the future.?, Fashion Theory, (12)4, 427–446.
  14. Çeliker, D. ve Ölmez, F. N. (2012).
  15. Burdur ilinde yorgancılık, Art-e Sanat Dergisi, (5)10, 122-138.
  16. Doğan, E. T. (2012). Zanaatkarlığın günümüzde yeniden yorumlanması: yeni zanaatkârlık mı?, Çalışma İlişkileri Dergisi, (3)1, 67-85.
  17. Emiroğlu, K., Danışoğlu, B. ve Berberoğlu, B. (2006).
  18. Ekonomi sözlüğü, Ankara:
  19. Bilim ve Sanat Yayınları.
  20. Epstein, S. R. and Prak, M. (2008). Introduction: Guilds, innovation, and the European economy, 1400- 1800, S.R. Epstein & M. Prak (Ed.), Guilds, innovation, and the European economy, 1400- 1800, (s.1-24). USA:Cambridge University Press.
  21. Er Bıyıklı, N. (2021). Tekstil ve moda tasarımı eğitiminde sektör iş birliğiyle yürütülen tasarım projelerinin taraflar açısından önemi, Yıldız Sanat ve Tasarım Dergisi, (8)1, 23-32.
  22. Fletcher, K. and Grose, L. (2012). Fashion and sustainability: design for change, London: Laurence King. Genç, M. and Kahraman, M. E. (2016). 14th and 15th century’s Turkish carpets with animal figures of descriptive survey of the design and color features, The Anthro