Journals / Art-e Sanat Dergisi / 2021 / Cilt: 14 - Sayı: 27

A SEMIOTIC ANALYSIS ON THE EASTERN PATTERNS IN INSTALLATION ART: HEIKE WEBER, RUDOLF STINGEL AND MARTIN ROTH EXAMPLES

Enstalasyon Sanatında Doğu İzleri Üzerine Göstergebilimsel Bir İnceleme: Heike Weber, Rudolf Stingel ve Martin Roth Örnekleri

Pages
47–71
Publication Date
2021-06-30
DOI
—
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

As a result of the study, it was found that Eastern carpet-rugs have been a source of inspiration for Western artists from past to present; they were used conceptually and technically by Western artists in postmodern installation applications; the use of Eastern carpets-rugs in the installations helped to build a new, original and contemporary discourse on cultural indicators for the Western artists; in addition, they reappear as artistic forms through artistic reproduction and ready-made objects.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:The purpose of this study is to analyze the artistic interaction between Eastern and Western cultures through carpet-rug installation artworks in the postmodern art environment.
📊
Key Findings & Data:The study focuses on Heike Weber’s, Rudolf Stingel’s and Martin Roth’s installation artworks which they fictionalized on carpets-rugs within the environment of postmodern art.
💡
Conclusion & Impact:As a result of the study, it was found that Eastern carpet-rugs have been a source of inspiration for Western artists from past to present; they were used conceptually and technically by Western artists in postmodern installation applications; the use of Eastern carpets-rugs in the installations helped to build a new, original and contemporary discourse on cultural indicators for the Western artists; in addition, they reappear as artistic forms through artistic reproduction and ready-made objects.
🔬Design:Review & Systematic Survey
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:Installation Art · Postmodern Art · Semiotics

Abstract

The purpose of this study is to analyze the artistic interaction between Eastern and Western cultures through carpet-rug installation artworks in the postmodern art environment. The study focuses on Heike Weber’s, Rudolf Stingel’s and Martin Roth’s installation artworks which they fictionalized on carpets-rugs within the environment of postmodern art. The data in the study were collected through the semiotic analysis and literature review through the carpet-rug installation artworks of the Western artists subject to the study. Semiotic analysis were carried out at a descriptive, narrative and deep-structure level. As a result of the study, it was found that Eastern carpet-rugs have been a source of inspiration for Western artists from past to present; they were used conceptually and technically by Western artists in postmodern installation applications; the use of Eastern carpets-rugs in the installations helped to build a new, original and contemporary discourse on cultural indicators for the Western artists; in addition, they reappear as artistic forms through artistic reproduction and ready-made objects.

Özet

Bu araştırmanın amacı, postmodern sanat ortamında yer alan halı-kilim enstalasyon çalışmaları üzerinden Doğu ve Batı kültürleri arasındaki sanatsal etkileşimi incelemektir. Araştırma, postmodern sanat ortamında karşımıza çıkan Heike Weber, Rudolf Stingel ve Martin Roth’un halı-kilimler üzerine kurguladıkları enstalasyon çalışmaları üzerine odaklanmaktadır. Araştırmada veriler, incelemeye konu olan Batılı sanatçıların halı-kilim enstalasyon çalışmaları üzerinden göstergebilimsel çözümleme ve literatür taraması yoluyla toplanmıştır. Göstergebilim çözümlemeleri betimsel, anlatımsal ve izleksel düzeyde gerçekleştirilmiştir. Araştırma sonucunda, Doğu halı-kilimlerinin geçmişten günümüze Batılı sanatçılar için esin kaynağı olageldiği; Doğu halı-kilimlerinden Batılı sanatçılar tarafından postmodern enstalasyon uygulamalarda kavramsal ve teknik açıdan yararlanıldığı; enstalasyonlarda Doğu halı-kilimlerinden yararlanmanın Batılı sanatçılar için kültürel göstergeler üzerine yeni, özgün ve çağdaş bir söylem inşa etmeye yardımcı olduğu; söz konusu enstalasyonlarda Doğu halı-kilimlerinin sanatsal yeniden üretim yoluyla ve hazır nesne özelliğinde sanatsal formlar olarak tekrar karşımıza çıktığı görülmüştür.

🔖

Cite This Article

YILMAZ, U., YILMAZ, E. N. D., YILMAZ, M. (2021). A SEMIOTIC ANALYSIS ON THE EASTERN PATTERNS IN INSTALLATION ART: HEIKE WEBER, RUDOLF STINGEL AND MARTIN ROTH EXAMPLES. Art-e Sanat Dergisi, Cilt: 14 - Sayı: 27, 47–71. https://ajindex.com/articles/237456

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (29)

  1. Antmen, A. (2013). Sanatçılardan Yazarlar ve Açıklamalarla 20. Yüzyıl Batı Sanatında Akımlar, 5. Basım, İstanbul:
  2. Sel Yayıncılık. Barnard, M. (1998).
  3. Art, Design And Visual Culture: An İntroduction, New York, NY: St. Martin’s Press.
  4. Barrett, T. (2015). Neden Bu Sanat? Çağdaş Sanatta Estetik ve Eleştiri, çev. Esra Ermert, İstanbul:
  5. Hayalperest Yayınevi.
  6. Barthes, R. (2014).
  7. Gösterge Bilimsel Serivern, Çev. Mehmet Rifat ve Sema Rifat, İstanbul:
  8. Yapı Kredi Yayınları.
  9. Baudrillard, J. (2014). Sanat Komplosu Yeni Sanat Düzeni ve Çağdaş Estetik 1, çev. Elçin Gen ve Işık Ergüden, İstanbul:
  10. İletişim Yayınları.
  11. Benjamin, W. (2015). Teknik Olarak Yeniden-Üretilebilirlik Çağında Sanat Yapıtı, çev. Gökhan Sarı, İstanbul:
  12. Zeplin Kitap. Bishop, C. (2005).
  13. Installation Art, London: Tate Publishing. Böngöl, Y. (1986). “Geleneksel Halı-Kilim Sanatlarında Resimsel Unsurların Çağdaş Amerikan Sanatçılarının -Mark Rotko, Joscf Albers, Alfred Wenser, Andy VarhoL Frank Stella- Eserlerinde Yansıması”, Türkiye'de ve Amerika Birleşik Devletleri'nde Çağdaş̧ Plastik Sanatlar, Ankara: Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Yayınları: 5, s.27-34.
  14. Castellano, C. G. (2014). “Conceptual Materialism”, Third Text, Vol. 28(2), p.149-162. doi:10.1080/09528822.2014.896493 Crepaldi, G. (2011). Matisse, çev. Beyza Sumer, Ankara:
  15. Dost Kitabevi.
  16. Danto, A. C. (2014). Sanatın Sonundan Sonra: Çağdaş Sanat ve Tarihin Sınır Çizgisi, çev. Zeynep Demirsü, İstanbul:
  17. Ayrıntı Yayınları.
  18. Duncum, P. (2001). “Visual Culture: Developments, Definitions, and Directions for Art Education”, Studies in Art Education, Vol. 42(2), p.101-112. https://doi.org/10.1080/00393541.2001.11651691
  19. Eco, U. (2016).
  20. Açık Yapıt, Çev. Tolga Esmer, İstanbul:
  21. Can Sanat Yayınları.
  22. Ertan, G. ve Sansarcı, E. (2016).
  23. Görsel Sanatlarda Anlam ve Algı, İstanbul:
  24. Alternatif Yayıncılık. Fineberg, J. (2014). 1940’tan Günümüze Sanat: Varlık Stratejileri, çev. Simber Atay-Eskier ve Göral Erinç Yılmaz, İzmir:
  25. Karakalem Kitabevi Yayınları.
  26. Gay, P. (2001). “Installation Art: Actual Meets Virtual”, Digital Creativity, Vol. 12(4), p.229-235. doi:10.1076/digc.12.4.229.3217 Günay, V. (2008). “Görsel Okuryazarlık ve İmgenin Anlamlandırılması”, Art-e Sanat Dergisi, Isparta: Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Yayınları, Sayı 1(1), s.1-29. https://dergipark.org.tr/tr/pub/sduarte/issue/20720/221479
  27. Günay, V. D. (2002).
  28. Göstergebilim Yazıları, İstanbul: Multilingual Yabancı Dil Yayınları.
  29. Günay, V. D. (2012). “Görsel Göstergebilim v