AI Summary & Key Takeaways
AI InsightThe study contributes to musicology, theatre studies and performance studies by demonstrating the constitutive dramaturgical role of music in contemporary theatre.
📌 3 Key Takeaways
Abstract
Introduction: This study examines 7 Şekspir Müzikali, staged by Oyun Atölyesi, in the context of music, intertextuality and collage. Shakespeare’s texts have historically been reinterpreted through staging, adaptation and musical reproduction. From the perspective of intertextual theory, the production can be considered a collage and rewriting practice that recontextualizes Shakespearean utterances on stage. Method: The study is designed as qualitative research based on document analysis and audio-visual performance analysis. The main material is the live recording of 7 Şekspir Müzikali, recorded at Oyun Atölyesi on June 7, 2011. The production credits, brochure, sectioning scheme, notation sample, Shakespearean source texts and scholarly sources on Shakespeare and music constitute the supporting data. Findings: The analysis reveals that music functions as a structural element that connects Shakespearean fragments, organizes the rhythm of life stages, intensifies the grotesque and carnivalesque atmosphere, and establishes a dramaturgical relationship between acting, speech and sound. The live orchestra combines Western/modern popular timbres with local timbres associated with Turkish musical culture. Conclusion: 7 Şekspir Müzikali is not merely an adaptation that transfers Shakespeare’s texts to the stage; rather, it recomposes them through music, rhythm, body, voice, quotation, allusion, collage and rewriting. The study contributes to musicology, theatre studies and performance studies by demonstrating the constitutive dramaturgical role of music in contemporary theatre.
Özet
Giriş: Bu çalışma, Oyun Atölyesi tarafından sahnelenen 7 Şekspir Müzikali adlı yapımı müzik, metinlerarasılık ve kolaj bağlamında incelemektedir. Shakespeare metinleri tarih boyunca farklı sahneleme, uyarlama ve müzikal yeniden üretim biçimlerine konu olmuş; bu süreçte müzik, dramatik anlamı kuran temel bir sahne bileşeni hâline gelmiştir. Metinlerarası açıdan yapım, Shakespeare’den seçilen sözceleri yeni bir sahne bağlamında yeniden işleyen bir kolaj ve yeniden-yazma örneği olarak değerlendirilebilir. Yöntem: Araştırma, nitel araştırma yaklaşımı içinde doküman analizi ve görsel-işitsel performans çözümlemesine dayanmaktadır. Ana materyal, 7 Haziran 2011’de Oyun Atölyesi’nde canlı olarak kaydedilen performanstır. Yapım künyesi, broşür, bölümleme çizelgesi, notasyon örneği, Shakespeare metinleri ve Shakespeare-müzik ilişkisine dair akademik kaynaklar yardımcı veri olarak kullanılmıştır. Bulgular: İnceleme sonucunda müziğin Shakespeare metinleri arasındaki geçişleri sağlayan, yaşam evrelerini ritmik olarak birbirine bağlayan, grotesk ve karnavalesk atmosferi güçlendiren yapısal bir unsur olduğu görülmüştür. Canlı orkestra; keman, klavye, bas gitar, gitar ve perküsyon gibi Batı/modern popüler müzik tınılarıyla ud, davul ve kanun gibi Türkiye müzik kültürüyle ilişkilenen yerel tınıları bir araya getirmektedir. Sonuç: 7 Şekspir Müzikali, Shakespeare metinlerini yalnızca sahneye aktaran bir uyarlama değil; bu metinleri müzik, ritim, beden, ses, alıntı, anıştırma, kolaj ve yeniden-yazma aracılığıyla yeniden kuran bir performans metnidir. Çalışma, müziğin çağdaş tiyatroda dramaturjik kurucu işlevini görünür kılması bakımından müzik bilimleri, tiyatro araştırmaları ve performans çalışmaları alanlarına katkı sunmaktadır.