Journals / Çevrimiçi Müzik Bilimleri Dergisi / 2026 / Cilt: 11 Sayı: 4

Listening with the eyes, designing with sound: Synthetic expression in Niklaus Troxler’s jazz posters

Gözle dinlemek, sesle tasarlamak: Niklaus Troxler’in caz afişlerinde sinestezik anlatım

İhsan Tahir Erdal(Kocaeli Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Grafik Tasarımı Bölümü, Kocaeli, Türkiye.)0000-0001-7698-1843
Gülşen Erdal(Kocaeli Üniversitesi Devlet Konservatuvarı, Müzikoloji Bölümü, Kocaeli, Türkiye.)0000-0002-5299-126X
Pages
1720–1738
Publication Date
2026-10-26
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

Although various digital experiments exist, it is clear that when approached within a framework of personal interpretation, as in this study, there will be countless interpretations and differing opinions.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:The interaction between visual arts and music, a phonetic art form, has opened up entirely new perspectives, in addition to the internal dynamics and close relationships within visual arts themselves.
📊
Key Findings & Data:Efforts to concretise the abstract, based on personal perception and interests, have manifested themselves in various ways.
💡
Conclusion & Impact:Although various digital experiments exist, it is clear that when approached within a framework of personal interpretation, as in this study, there will be countless interpretations and differing opinions.
🔬Design:Derleme
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:caz ve tipografi · afiş · müziği görmek

Abstract

The interaction between visual arts and music, a phonetic art form, has opened up entirely new perspectives, in addition to the internal dynamics and close relationships within visual arts themselves. Efforts to concretise the abstract, based on personal perception and interests, have manifested themselves in various ways. This study adopts a qualitative research method to analyse the formal visual expression of jazz music transformed into posters through graphic design and typography. In this context, it examines how the characteristics of jazz music, such as improvisation, rhythm and harmony, are reflected in the innovative designs of jazz artist and graphic designer Niklaus Troxler, focusing on the visual representation of sound. To this end, fourteen different posters were selected using purposive sampling from the designer’s jazz posters, which embody the building blocks of music and the characteristics of jazz music through the fundamental visual elements of typography, highlighting his creative narrative forms in terms of typography, form, and colour application. The transformation of images, events, and emotions into music, and the transformation of music and the feelings it evokes into images, is subjective. Although various digital experiments exist, it is clear that when approached within a framework of personal interpretation, as in this study, there will be countless interpretations and differing opinions.

Özet

Görsel sanatların kendi iç dinamikleri ve yakın ilişkilerinin yanı sıra fonetik sanat olan müzikle etkileşimi de çok daha farklı perspektiflere yol açmıştır. Kişisel algı ve ilgilere dayanan, soyut olanın somutlaştırılması çabası farklı şekillerde kendini göstermiştir. Çalışmada caz müziğinin, grafik tasarım ve tipografi yoluyla görselleştirilerek posterlere dönüşümünün biçimsel görsel anlatımını çözümlemek için nitel araştırma yöntemi benimsenmiştir. Bu bağlamda caz sanatçısı ve grafik tasarımcı Niklaus Troxler’in yenilikçi tasarımlarında caz müziğinin doğaçlama, ritim ve armoni gibi özelliklerinin nasıl yansıtıldığı incelenmiş, sesin görsel temsiline odaklanılmıştır. Bu amaçla araştırma kapsamında müziği oluşturan yapı taşları ve caz müziğin karakteristiklerinin tipografinin temel görsel elemanları ile somutlaştırılması çabasına uzun yıllar emek vermiş olan tasarımcının caz posterlerinden tipografi-biçim ve renk uygulaması yönünden yaratıcı anlatım biçimleriyle on dört farklı poster, amaçlı örnekleme yöntemiyle seçilmiştir. Görüntülerin, olayların ve duyguların müziğe dönüştürülmesi ve müziğin ve onun uyandırdığı duyguların görüntülere dönüştürülmesi özneldir. Çeşitli dijital deneyler mevcut olsa da, bu çalışmada olduğu gibi kişisel yorumlama çerçevesi içinde ele alındığında, sayısız yorum ve farklı görüşlerin olacağı açıktır.

🔖

Cite This Article

Erdal, İ. T., Erdal, G. (2026). Listening with the eyes, designing with sound: Synthetic expression in Niklaus Troxler’s jazz posters. Çevrimiçi Müzik Bilimleri Dergisi, Cilt: 11 Sayı: 4, 1720–1738. https://doi.org/10.31811/ojomus.1981012

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (26)

  1. Ambrose, G., & Harris, P. (2007). Yaratıcı tasarımın temel prensipleri. Bilge Adam.
  2. Armstrong, F. (2003). Hearing type. S. Heller (Ed.), The education of a typographer içinde (s. 42). Allworth Press.
  3. Arnheim, R. (2024). Sanat ve görsel algı: Yaratıcı gözün psikolojisi (1. bs.). Albaraka Yayınları.
  4. Aydın, N. (2023). Nitel araştırma yöntemleri. Özgür Yayınları. https://doi.org/10.58830/ozgur.pub377
  5. Barbieri, C., Berthod, J., Delamadeleine, C., Fornari, D., & Owens, S. (Ed.). (2021). Swiss graphic design histories: Multiple voices. Scheidegger & Spiess, AG, Zurich. https://doi.org/10.53788/swbe0002
  6. Bernstein, L. (1976). The unanswered question: Six talks at Harvard. Harvard University Press.
  7. Bringhurst, R. (1996). The elements of typographic style. Hartley & Marks.
  8. Cambridge Dictionary. (t.y.). Synaesthesia. 15 Şubat 2025 tarihinde https://dictionary.cambridge.org/dictionary/english/synaesthesia adresinden erişildi.
  9. Carter, R., Day, B., Meggs, P. B., Maxa, S., & Sanders, M. (2015). Typographic design: Form and communication (6. bs.). John Wiley & Sons.
  10. Cullen, K. (2012). Design elements, typography fundamentals: A graphic style manual for understanding how typography affects design. Rockport Publishers.
  11. Dair, C. (1993). Design with type. University of Toronto Press.
  12. Göğebakan, Y. ve Bilgin, Z. (2017). Resim ve müzik sanatlarının tarihsel süreç içerisindeki ilişkisi. Ü. İmik (Ed.), Farklı disiplinlerde müzik içinde (s. 51-98). Gece Kitaplığı.
  13. Hiebert, K. J. (1998). Graphic design sources. Yale University Press.
  14. Jazz Profiles. (2020). Niklaus Troxler: A festival founder illustrates his passion for jazz. 18 Şubat 2025 tarihinde https://jazzprofiles.blogspot.com/2020/06/niklaus-troxler-festival-founder.html adresinden erişildi.
  15. Marsalis, W. (1995). Why toes tap: Wynton on rhythm. Marsalis on music içinde. W. W. Norton.
  16. Murray, R. (2021). A review of synesthesia: Historical and current perspectives. UWL Journal of Undergraduate Research, 24.
  17. Museum of Modern Art. (t.y.). Niklaus Troxler. 30 Aralık 2024 tarihinde https://www.moma.org/collection/works/116799 adresinden erişildi.
  18. Ocvirk, O. G., Stinson, R. E., Wigg, P. R., Bone, R. O., & Clayton, D. L. (2015). Sanatın temelleri: Teori ve uygulama. Kara Kalem Kitabevi Yayınları.
  19. Rawsthorn, A. (2007). Niklaus Troxler: A festival's founder illustrates his passion for jazz. The New York Times. 12 Ekim 2024 tarihinde https://www.nytimes.com/2007/03/04/style/04iht-design05.4787247.html adresinden erişildi.
  20. Say, A. (2005). Müzik sözlüğü. Müzik Ansiklopedisi Yayınları.
  21. Sporre, D. J. (1989). Perceiving the arts: An introduction to the humanities. Prentice Hall.
  22. Stewart, M. (2006). Launching the imagination: A comprehensive guide to basic design. McGraw-Hill.
  23. Troxler, N. (t.y.). Posters. 30 Aralık 2024 tarihinde https://troxlerart.ch/posters adresinden erişildi.
  24. Typomania. (2019). Niklaus Troxler. 22 Şubat 2025 tarihinde https://typomania.net/2019/speakers-2019/niklaus-troxler/ adresinden erişildi.
  25. Zeren, A. (1997). Müzik fiziği. Pan Yayıncılık.
  26. Zorn, J. D. (1991). Listening to music. Prentice Hall.