Journals / Sanat Yazıları / 2026 / Sayı: 54

PORTRAIT PAINTING IN THE MODERN AGE: THE PICTORIAL TRANSFORMATION OF VIOLENCE, INNER DEVASTATION AND TRAUMA

MODERN ÇAĞDA PORTRE RESMİ: ŞİDDET, İÇSEL YIKIM VE TRAVMANIN RESİMSEL DÖNÜŞÜMÜ

Ramin Abdollahzadeh Azar Rezaeieh(HACETTEPE ÜNİVERSİTESİ, GÜZEL SANATLAR ENSTİTÜSÜ)0009-0007-8663-2189
Mustafa Salim Aktuğ(HACETTEPE ÜNİVERSİTESİ, GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ)0000-0002-4807-184X
Pages
329–348
Publication Date
2026-05-31
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

Accordingly, it addresses not only the formal transformation of the portrait traditional but also its documentary capacity to render the artist’s internal conflicts visible.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:This study examines how portrait painting, moving beyond surface appearance, translates experiences of modern violence and inner rupture into visual form.
📊
Key Findings & Data:The study aims to clarify the practical and theoretical position of portraiture in contemporary art and to propose an integrated conceptual framework for understanding present-day portrait conventions.
💡
Conclusion & Impact:Accordingly, it addresses not only the formal transformation of the portrait traditional but also its documentary capacity to render the artist’s internal conflicts visible.
🔬Design:Araştırma Makalesi
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:Portre · Şiddet · İçsel Duygular

Abstract

This study examines how portrait painting, moving beyond surface appearance, translates experiences of modern violence and inner rupture into visual form. It comparatively analyzes postmodern and contemporary portraits and self- portraits by historically influential painters within a cause-effect framework. Trauma-oriented artistic responses to their era are investigated trough compositional organization, formal construction, chromatic decisions, deformation, and expressive devices, revealing how portraits negotiate social, political, and cultural dynamics. The study aims to clarify the practical and theoretical position of portraiture in contemporary art and to propose an integrated conceptual framework for understanding present-day portrait conventions. Accordingly, it addresses not only the formal transformation of the portrait traditional but also its documentary capacity to render the artist’s internal conflicts visible.

Özet

Bu araştırma, portre resminde yüzeysel görünümü aşacak şekilde modern çağın şiddet deneyimleri ile içsel kırılmaların görsel ifadeye nasıl aktarıldığını incelemektedir. Çalışmada, görsel sanatlar tarihinde izler bırakmış ressamların portre ve otoportreleri hakkında modern sonrası dönemlere ait örnekler neden-sonuç ilişkisi bağlamında karşılaştırmalı olarak ele almaktadır. Resim sanatçılarının çağın deneyimlerinden ilham alarak travma temelli yaklaşım sergilemesi; kompozisyon, biçim, renk, deformasyon ve ifade olanakları açısından çözümlenmekte, böylece dönemlerin toplumsal, siyasi ve kültürel dinamikleriyle kurmuş oldukları ilişkiler ortaya konulmaktadır. Sonuç olarak portrenin çağdaş sanat bağlamındaki pratik ve teorik konumunu ortaya koymak ve zamanın portre anlayışına açıklık getiren bütünlüklü bir kavramsal çerçeve önermektir. Bu çerçevede araştırma, portre geleneğinin yalnızca biçimsel dönüşümünü değil, aynı zamanda sanatçının içsel çatışmalarını görünür kılma kapasitesini belgeleyici bir nitelikle ele almaktadır.

🔖

Cite This Article

Rezaeieh, R. A. A., Aktuğ, M. S. (2026). PORTRAIT PAINTING IN THE MODERN AGE: THE PICTORIAL TRANSFORMATION OF VIOLENCE, INNER DEVASTATION AND TRAUMA. Sanat Yazıları, Sayı: 54, 329–348. https://doi.org/10.61742/sanatyazilari.1894146

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (31)

  1. Andy Warhol: Vanitas. (2025, 10 Ekim). The Warhol. https://www.warhol.org/exhibition/vanitas/
  2. Antmen, A. (2012). 20. Yüzyıl batı sanatında akımlar. Sel Yayıncılık.
  3. Arnheim, R. (1997). Art And Visual Perception A Psychology of the Creative Eye. University of California Press.
  4. Baudelaire, C. (2013). Modern hayatın ressamı (A. Artun, Ed). İletişim Yayınları.
  5. Berger, J. (2013). Görme biçimleri (Y. Salman Çev). Metis Yayınları.
  6. Berger, J. (2021). Portreler (B. Eyüboğlu Çev). Metis Yayınları.
  7. Butler, C. (2020). Modernizm (N. Örge, Çev). Dost Kitabevi Yayınları.
  8. Cranmer, M. (2022, 22 Mart). Perspectives. Pallant House Gallery. https://pallant.org.uk/perspectives-exploring-frank-auerbach/
  9. Cullinan, N. (2025, 3 Ekim). Jenny Saville: Painting the Self. Gagosian Quarterly. https://gagosian.com/quarterly/2020/12/01/interview-jenny-saville-painting-self/
  10. Demertzi, L. (2021, 07 Nisan). It is About the Pleasure of the Human Body Making Something. Museum of Modern Art. https://www.moma.org/artists/7521-marlene-dumas
  11. Foster, H. (2009). Gerçeğin geri dönüşü yüzyılın sonunda Avangard (E. Hoşsucu, Çev). Ayrıntı Yayınları.
  12. Freud, S. (2011). Uygarlığın huzursuzluğu. Metis Yayınları.
  13. Godfrey, T. (2024). Çağdaş sanatın öyküsü (F. Candil Erdoğan, Ed). Hayalperest Yayınevi.
  14. Gompertz, W. (2024). Pardon neye bakmıştınız? Modern sanatın 150 yıllık şaşırtıcı, sarsıcı, kimi zaman da tuhaf hikayesi (S. Evren, Çev). Yapı Kredi Yayınları.
  15. Greenberg, C. (1960). Modernist Painting. https://www.yorku.ca/yamlau/readings/greenberg_modernistPainting.pdf
  16. Guerin, F. (2020). The Grey space between: Gerhard Richter's 18. Oktober 1977.
  17. Harrison, C. (2025). Modern Sanat Akımları: Modernizm (E. B. Alpay, Çev). Hayalperest Yayınevi.
  18. Hartney, E. (2025). Modern Sanat akımları "Postmodernizm" (E. Berrin Alpay, Çev). Hayalperest.
  19. Hess, H. (2011). German Expressionism. Moma. https://www.moma.org/s/ge/collection_ge/object/object_objid-87725.html
  20. Hodge, S. (2021). Modern sanatın kısa öyküsü (D. Öztok, Çev). Hep Kitap.
  21. Hopkins, D. (2018). Modern sanattan sonra 1945-2017. (Fi Candil Erdoğan, Çev). Hayalperest Yayınevi.
  22. İnam, A. (2015, 27 Ocak). Şiddeti anlamak. Metu. https://users.metu.edu.tr/phil/ahmet-inam/siddetianlamak.htm
  23. Kuspit, D. (2021, 18 Şubat). Donald Kuspit on Frank Auerbach's Destructive Portraits. Whitehotmagazine. https://whitehotmagazine.com/articles/frank-auerbach-s-destructive-portraits/4866
  24. Lynton, N. (2009). Modern sanatın öyküsü (C. Çapan, S. Öziş, Çev). Remzi Kitapevi.
  25. Schneede, U. M. (2024). Gerhard Richter: Der Unbedingte Maler. C.H.Beck.
  26. Smith, E. L. (2007). Artoday. Phaidon Press Limited.
  27. Strachan, H. (2005). The First World War. Penguin Books.
  28. Sylvester, D. (2022). Francis Bacon'la söyleyişiler (M. Haydaroğlu, Çev). Yapı Kredi Yayınları.
  29. Thompson, J. (2014). Modern resim nasıl okunur (Firdevs C. Çulcu, Çev). Hayalperest Yayınevi.
  30. Venturi, L. (2023). Resme nasıl bakılır? (E. Ermert, Çev). Hayalperest Yayınevi.
  31. West, S. (2004). Portraiture. Oxford University Press.