Dergiler / Hacettepe Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Dergisi / 2022 / Cilt: 39 - Sayı: 1

Anthony Neilson’ın Realism ve Narrative Adlı Oyunlarında Melezlik

Hybridity in Anthony Neilson’s Realism and Narrative

Sayfa
330–346
Yayın Tarihi
2022-11-06
DOI
—
🏛️Bu makalenin bibliyografik verileri ve tam metin bağlantısı DergiPark üzerinden sağlanmıştır.
DergiPark Kaydı ↗
✨

Yapay Zeka Hızlı Bakış & Çıkarımlar

AI Insight
⚡ TL;DR(1 Cümlede Hızlı Çıkarım)

Bu çalışma tiyatronun melez doğasını geçmiş ve günümüz perspektifinden İngiliz tiyatrosunda önemli bir yere sahip olan oyun yazarı Anthony Neilson’ın Realism/Gerçekçilik (2006) ve Narrative/Anlatı (2013) adlı iki oyunu üzerinden örneklerle açıklanmayı amaçlamaktadır.

📌 3 Maddede Bu Makale

🎯
Amaç & Hipotez:Yazar, yönetmen, oyuncular, dekor ve kostüm sanatçıları, müzisyenler, dansçılar, ışıklandırma uzmanı; kısaca sahne önü ve sahne arkası teknik ekibin ortak çabalarının bir ürünü olan tiyatro, özü gereği melez bir sanattır.
📊
Temel Bulgular & Veri:Ancak tiyatronun melezliği neredeyse yirminci yüzyıla kadar ciddi bir araştırma ve tartışma konusu yapılmamıştır.
💡
Sonuç & Katkı:Bu çalışma tiyatronun melez doğasını geçmiş ve günümüz perspektifinden İngiliz tiyatrosunda önemli bir yere sahip olan oyun yazarı Anthony Neilson’ın Realism/Gerçekçilik (2006) ve Narrative/Anlatı (2013) adlı iki oyunu üzerinden örneklerle açıklanmayı amaçlamaktadır.
🔬Tür:Araştırma Makalesi
📍Kapsam:2006 Verileri
⚙️Değişkenler:Tiyatro · Melezlik · Anthony Neilson

Özet

Yazar, yönetmen, oyuncular, dekor ve kostüm sanatçıları, müzisyenler, dansçılar, ışıklandırma uzmanı; kısaca sahne önü ve sahne arkası teknik ekibin ortak çabalarının bir ürünü olan tiyatro, özü gereği melez bir sanattır. Tiyatro, doğuşundan bugüne türler ve sanatlar arası alışverişlerde bulunarak ve her çağın teknolojisinden faydalanarak medyalar arası ve melez bir sanat olma özelliğini korumaktadır. Ancak tiyatronun melezliği neredeyse yirminci yüzyıla kadar ciddi bir araştırma ve tartışma konusu yapılmamıştır. Son on beş yılda ise Hans-Thies Lehmann, Patrice Pavis, Gerda Poschmann, Andy Lavender, Jean Pierre Sarrazac ve Erika Fischer-Lichte gibi isimlerin öncülüğünde tiyatronun melezliğinin ve üretimlerde öne çıkan melezlemelerin tiyatro ve performans çalışmalarında kuramsal olarak çalışılmaya ve tartışılmaya başlandığı görülmektedir. Bu çalışma tiyatronun melez doğasını geçmiş ve günümüz perspektifinden İngiliz tiyatrosunda önemli bir yere sahip olan oyun yazarı Anthony Neilson’ın Realism/Gerçekçilik (2006) ve Narrative/Anlatı (2013) adlı iki oyunu üzerinden örneklerle açıklanmayı amaçlamaktadır.

Abstract

Theatre, as a co-production produced by efforts of the playwright, the director, the actors, prop-makers and costume artists, musicians, the dancers, the lighting experts; in short, on-stage and backstage technical team, is inherently a hybrid art. It has maintained the quality of being an intermedial and hybrid art form by being in interaction with genres and arts and benefitting from the technology of every age since its birth. However, the hybridity of theatre has not been the subject of serious research and discussion until almost the twentieth century. In the last fifteen years, it is seen that the hybridity of theatre and hybridization coming to the fore in the productions have begun to be discussed and studied theoretically in theatre and performance studies under the leadership of names such as Hans-Thies Lehmann, Patrice Pavis, Gerda Poschmann, Andy Lavender, Jean Pierre Sarrazac, and Erika Fischer-Lichte, This paper explores the hybrid nature of theatre to be discussed regarding the perspectives of the past and the present through the examples from two plays entitled Realism (2006) and Narrative (2013), by the playwright Anthony Neilson, who has an important place in British theatre.

🔖

Bu Makaleye Atıf Yap

ŞENTÜRK, G. (2022). Anthony Neilson’ın Realism ve Narrative Adlı Oyunlarında Melezlik. Hacettepe Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Dergisi, Cilt: 39 - Sayı: 1, 330–346. https://ajindex.com/articles/651269

📄 Tam Metin PDF Okuyucu

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

Kaynakça (14)

  1. Artaud, A. (1958). On the Balinese Theatre. The Theatre and Its Double. New York: Grove Press. 53-68
  2. Ayache, S. (2017). ‘In-Yer-Head’ Theatre: Staging the Mind in Contemporary British Drama Towards a Quantum Psychopoetics of the Stage. (Doktora Tezi), Sorborne University, Paris. Bauman, Z. (2003). Modernlik ve müphemlik. (Çev. İsmail Türkmen). İstanbul:
  3. Ayrıntı Yayınları.
  4. Bauman, Z. (2017). Akışkan aşk: insan ilişkilerinin kırılganlığına dair, (Çev. Işık Ergüden), İstanbul:
  5. Alfa Yayınları.
  6. Brown, I. (2013). Scottish theatre: Diversity, language, continuity. Amsterdam & New York: Ropodi. Brown, M. (2017a, January 2). Scottish Performing Arts Highlights in 2017. https://scottishstage.wordpress.com/category/theatre-features/page/4/
  7. Brown, M. (2017b). “Not so ‘in-yer-face’: Neilson and the reneissance Scottish theatre”. The Theatre of Anthony Neilson. London: Bloomsbury Publishing. 186-195.
  8. Bull, J. (2011). “Anthony Neilson”. The Methuen Drama Guide to Contemporary British Playwrights. (Martin Middeke, Peter Paul Schierer & Aleks Sierz Ed.). London: Methuen. Çamurdan, E. (2011). Çağdaş tiyatro ve dramaturgi. İstanbul:
  9. Mitos Boyut Yayınları.
  10. Candan, A. (2013). Öncü tiyatro ve dijital çağda gösterim. İstanbul: İBÜ Yayınları. English Oxford Living Dictionaries, https://en.oxforddictionaries.com.tr.
  11. Fischer-Lichte, E. (1996). The Intercultural Trend as a Productive Factor in the History of Theatre. In P. Pavis (Ed.), The Intercultural Performance Reader (pp. 27-41). London & New York: Routledge. Fischer-Lichte, E. & Jo Riley. (1997). The Show and the Gaze of Theatre: A European Perspective. Iowa City: University of Iowa Press.Fischer-Lichte, E. (2009). Interweaving Cultures in Performance: Different States of Being In-Between. New Theatre Quarterly. 25(4), 391-401.
  12. Fischer-Lichte, E. (2014). The Routledge Introduction to Theatre and Performance Studies. (Minou Arjomand & Ramona Mosse Ed.). (Çev. Minou Arjomand). New York: Routledge. Gardner, L. (2006, August 21). “Realism”. The Guardian. https://www.theguardian.com/stage/2006/aug/17/theatre.edinburgh2006.
  13. Gillinson, M. (2011, June 21). Man-size cats threesomes and talking washing machines. http://www.culturewars.org.uk/index.php/ site/article/man-size_cats_toilet_threesomes_and_talking_washing_machines/ Grochala, S. L. (2011).
  14. Seriousness, Structure and the Dramaturgy of Social Life: The Politics of Dramatic Structure in Contemporary British Playwriting 1997-2011. Queen Mary University of London. Doktora Tezi. Gur