KaydedilenlerDerginizi ekleyin

Dergiler / Ordu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Sosyal Bilimler Araştırmaları Dergisi / 2026 / Cilt: 13 Sayı: 1

Müzisyenlerin Ses Sistemleri Açısından Entonasyon Eğilimleri Üzerine Bir İnceleme

An Investigation on Intonation Tendencies of Musicians in Terms of Tuning Systems

Caner Kalender(Bolu Abant İzzet Baysal Üniversitesi, Lisansüstü Eğitim Enstitüsü)0000-0003-0100-9771
Sayfa
1393–1418
Yayın Tarihi
2023-03-23
🏛️Bu makalenin bibliyografik verileri ve tam metin bağlantısı DergiPark üzerinden sağlanmıştır.
DergiPark Kaydı ↗
✨

Yapay Zeka Hızlı Bakış & Çıkarımlar

AI Insight
⚡ TL;DR(1 Cümlede Hızlı Çıkarım)

Yaylı çalgı çalan müzisyenlerin tek sesli pasajlarda Pisagor sistemine, çok sesli çalmada doğal diziye daha yatkın oldukları tespit edilirken, nefesli çalgıların doğal dizi veya eşit tamperemana eğilim gösterdikleri tespit edilmiştir.

📌 3 Maddede Bu Makale

🎯
Amaç & Hipotez:Bu araştırmanın amacı, müzisyenlerin ses sistemlerine yatkınlığı açısından entonasyon doğruluğu algıları ile ilgili literatürde yapılan çalışmaları incelemektir.
📊
Temel Bulgular & Veri:Müzisyenlerin entonasyon doğruluğu ile ilgili yapılan çalışmalarda çalgı gruplarının sistemsel olarak farklı eğilimler gösterdiği sonucuna ulaşılmıştır.
💡
Sonuç & Katkı:Yaylı çalgı çalan müzisyenlerin tek sesli pasajlarda Pisagor sistemine, çok sesli çalmada doğal diziye daha yatkın oldukları tespit edilirken, nefesli çalgıların doğal dizi veya eşit tamperemana eğilim gösterdikleri tespit edilmiştir.
🔬Tür:Literatür & Derleme Çalışması
📍Kapsam:Genişletilmiş Akademik Örneklem
⚙️Değişkenler:Entonasyon · Entonasyon Eğilimi · Müzikte Ses Sistemleri

Özet

Bu araştırmanın amacı, müzisyenlerin ses sistemlerine yatkınlığı açısından entonasyon doğruluğu algıları ile ilgili literatürde yapılan çalışmaları incelemektir. Entonasyon doğruluğu özellikle perdesiz ve sabit akortlu olmayan çalgılarda değişken bir kavramdır. Tarihten günümüze pek çok akort ve ses sistemi oluşturulmuş ve kullanılmıştır. Bunların içerisinde en yaygın kullanılanları eşit tampereman, Just Intonation (doğal dizi) ve Pisagor sistemidir. Müzisyenlerin entonasyon doğruluğu ile ilgili yapılan çalışmalarda çalgı gruplarının sistemsel olarak farklı eğilimler gösterdiği sonucuna ulaşılmıştır. Yaylı çalgı çalan müzisyenlerin tek sesli pasajlarda Pisagor sistemine, çok sesli çalmada doğal diziye daha yatkın oldukları tespit edilirken, nefesli çalgıların doğal dizi veya eşit tamperemana eğilim gösterdikleri tespit edilmiştir. Tuşlu/klavyeli çalgı çalan müzisyenler ile dört sesli korolar ile yürütülen çalışmalarda karışık sonuçlara ulaşılmıştır. Araştırma kapsamında uluslararası endekslerde taranan dergiler ve tezlerde entonasyon eğilimleri ile yapılan yüzlerce çalışma taranmış, çalışmanın odağına uygun 24 çalışma belirlenmiş, bu araştırmaların sonuçları çalgı gruplarına göre paylaşılmış, çalgı pedagoglarının görüşleri ve araştırmalardan elde edilen sonuçlar ile tartışılarak çıkarımlarda bulunulmuştur. Entonasyon eğilimi ile ilgili müzik eğitimi kurumlarına ve konu ile ilgili literatüre katkı sunabilecek önerilere yer verilmiştir.

Abstract

The aim of this research is to examine the studies in the literature on the perception of intonation accuracy in musicians. Intonation accuracy is a variable concept, especially in fretless and non-fixed pitch instruments. Many tuning systems have been created and used from history to the present. The most common ones among them are equal temperament, Just Intonation and Pythagorean system. In studies on the intonation accuracy of musicians, it has been concluded that instrument groups show systematically different tendencies. It has been determined that musicians playing string instruments are more inclined to Pythagorean system in melodic passages while Just Intonation in double-stops or harmonic context and wind instruments tend to Just Intonation or equal temperament. Mixed results were obtained in studies conducted with musicians playing keyboard instruments and four-voice choirs. Within the scope of the research, hundreds of studies with intonation tendencies in journals and theses examined in international indexes were scanned, and 24 studies were determined for the focus of the study. The results of these researches were shared according to the instrument groups, the opinions of the instrument pedagogues and the results obtained from the researches were discussed and inferences were made. Suggestions that can contribute to the music education institutions and the literature related to intonation tendency are given.

🔖

Bu Makaleye Atıf Yap

Kalender, C. (2023). Müzisyenlerin Ses Sistemleri Açısından Entonasyon Eğilimleri Üzerine Bir İnceleme. Ordu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Sosyal Bilimler Araştırmaları Dergisi, Cilt: 13 Sayı: 1, 1393–1418. https://doi.org/10.48146/odusobiad.1173212

📄 Tam Metin PDF Okuyucu

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

Kaynakça (55)

  1. Apel, W. (1974). Harvard dictionary of music. 8. Baskı. Cambridge, MA: The Belknap Press of Harvard University Press.
  2. Arıkan, R. (2011). Araştırma yöntem ve teknikleri. Nobel Akademik Yayıncılık.
  3. Ballard, D. L. (2011). Relationships between college-level wind instrumentalists' achievement in ıntonation perception and performance. Bulletin of the Council for Research in Music Education, 187, s. 19-32. http://www.jstor.org/stable/41162321
  4. Benson, D. (2006). Music: a mathematical offering. Cambridge: Cambridge University Press. https://logosfoundation.org/kursus/music_math.pdf
  5. Blum, D. (1980). Casals and the art of interpretation. University of California Press.
  6. Boyden, D. D. (1951). Prelleur, Geminiani and just intonation. Journal of the American Musicological Society, 4(3),s. 202-219. https://doi.org/10.2307/829621
  7. Brown, R. A. (1996). Dynamics of intonation in performances by artist violinists. Doktora tezi. ProQuest Dissertations and Theses veri tabanından erişildi. (UMI No. 9716413).
  8. Carman, G. G. (1936). A study of intonation in violin playing. Yüksek Lisans Tezi. (Order No. TM18435). ProQuest Dissertations and Theses veri tabanından erişildi. (301778592). https://search.proquest.com/docview /301778592?accountid=1531
  9. Flesch, C. (1939). The art of violin playing. Revised Edition. Carl Fischer, Inc.
  10. Galamian, I. (1962). Principles of the violin playing & teaching. Prentice-Hall INC.
  11. Geminiani, F. (1751). The art of playing on the violin. Opera IX: London. Erişim adresi: https://imslp.org/wiki/The_Art_of_Playing_on_the_Violin%2C_Op.9_(Geminiani%2C_Francesco)
  12. Geringer, J. M. (1978). Intonational performance and perception of ascending scales. Journal of Research in Music Education, 26(1), s. 32-40. https://www.jstor.org/stable/3344787
  13. Geringer, J. M. ve Witt, A. C. (1985). An investigation of tuning performance and perception of string instrumentalists. Bulletin of the Council for Research in Music Education, 85, s. 90-101. https://www.jstor.org/stable/40317945
  14. Geringer, J. M., MacLeod, R. B., Ellis, J. C. (2013). A descriptive analysis of performance model’s intonation in a recorded excerpt from Suzuki Violin School Volume I. String Research Journal, 4, S. 71-88. https://doi.org/10.1177/194849921300400405
  15. Geringer, J. M. (2018). Eight artist-level violinists performing unaccompanied Bach: Are there consistent tuning patterns? String Research Journal, 8(1), s. 51–61. DOI: 10.1177/1948499218769657
  16. Gerle, R. (1983). The art of practising the violin. Stainer & Bell.
  17. Greene, P. C. (1936). Intonation in violin performance. Proceedings of the Iowa Academy of Science, 43(1), s. 318-319. https://scholarworks.uni.edu/pias/vol43/iss1/114/
  18. Hagerman, B. ve Sundberg, J. (1980). Fundamental frequency adjustment in barbershop singing. STL-QPSR, 21(1), s. 28-42. https://www.speech.kth.se/prod/publications/files /qpsr/1980/1980_21_1_028-042.pdf
  19. Hall, D. E. ve Hess, J. T. (1984). Perception of musical interval tuning. Music Perception: An Interdisciplinary Journal, 2(2), s. 166-195. https://www.jstor.org/stable/40285290
  20. Helmholtz, H. L. F. (1895). On the sensations of tone as a physiological basis for the theory of music. (çev. Alexander J. Ellis). 3. Baskı. London: Longmans, Green, And Co.
  21. Hinton, D. E. (1982). The effect of different musical timbres on students’ identification of melodic intervals. Doktora Tezi. University of British Columbia, Vancouver. https://open.library.ubc.ca/cIRcle/collections/ubctheses /831/items/1.0095758
  22. Howard, D. (2007). Equal or non-equal temperament in a capella SATB singing. Logopedics, Phoniatrics, Vocology. 32(2), s. 87-94. doi: 10.1080/14015430600865607
  23. Joachim, J. ve Moser, A. (1905). Violin school in 3 volumes. Cilt 2. A. Moffad (Çev.). N. Simrock. https://ks.imslp.info/files/imglnks/usimg/2/21/IMSLP29617-PMLP66450-2.pdf
  24. Kalender, C. (2021). Keman eğitiminde entonasyon becerisinin geliştirilmesine yönelik hazırlanan öğretim programının etkililiği. (Yayımlanmamış doktora tezi). Bolu Abant İzzet Baysal Üniversitesi Lisansüstü Eğitim Enstitüsü. Bolu.
  25. Kantorski, V. J. (1986). String instrument intonation in upper and lower registers: the effects of accompaniment. Journal of Research in Music Education, 34(3), s. 200-210. https://doi.org/10.2307/3344749
  26. Karaosmanoğlu, M. K. (2017). Müzik aritmetiği ve ses sistemleri. İTÜ Vakfı Yayınları.
  27. Karrick, B. (1998). An examination of the intonation tendencies of wind instrumentalists based on their performance of selected harmonic musical intervals. Journal of Research in Music Education, 46(1), s. 112–127. doi:10.2307/3345764
  28. Kopiez, R. (2003). Intonation of harmonic intervals: adaptability of expert musicians to equal temperament and just intonation. Music Perception, 20(4), s. 383–410. doi:10.1525/mp.2003.20.4.383
  29. Leukel, W. ve Stoffer, T. (2004). The influence of harmonic context on the tuning of thirds played by professional flautists. Psychology of Music, 32(1), s. 75–88. doi:10.1177/0305735604039283
  30. Lindley, M. (2001). Temperaments. https://doi.org/10.1093/gmo/9781561592630.article.27643
  31. Long, D. L. (2008). Coincidence theory: seeking a perceptual preference for just intonation, equal temperament, and pythagorean intonation in excerpts for wind instruments. (Doktora tezi, University of Southern Mississippi, Hattiesburg). Erişim adresi: https://aquila.usm.edu/dissertations/1148/
  32. Loosen, F. (1993). Intonation of solo violin performance with reference to equally tempered, Pythagorean, and just intonations. The Journal of the Acoustical Society of America, 93(1), s. 525–539. doi:10.1121/1.405632
  33. Loosen, F. (1994). Tuning of diatonic scales by violinists, pianists, and nonmusicians. Perception & Psychophysics, 56(2), s. 221–226. doi:10.3758/bf03213900
  34. Loosen, F. (1995). The effect of musical experience on the conception of accurate tuning. Music Perception: An Interdisciplinary Journal, 12(3), s. 291-306. https://doi.org/10.2307/40286185
  35. Mamaç, S. (2021). Pablo Casals: entonasyon ve ifadeli entonasyon kavramı. (Yayımlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Yaşar Üniversitesi Lisansüstü Eğitim Enstitüsü. İzmir.
  36. Mason, J. A. (1960). Comparison of solo and ensemble performances with reference to Pythagorean, just, and equi-tempered intonations. Journal of Research in Music Education, 8(1), s. 31–38. doi:10.2307/3344235
  37. Mozart, L. (1756). Versuch einer gründlichen violinschule. E. Knocker (İng. Çev.), Treatise on the fundamental principles of violin playing. London (1948). Erişim adresi: http://archermusic.synthasite.com/resources/Leopold%20Mozart-Treatsie%20on%20the% 20Fundamentals%20of%20Violin%20Playing.pdf
  38. Nickerson, J. F. (1949). Intonation of solo and ensemble performance of the same melody. Journal of the Acoustical Society of America, 21(6), s. 593–595. doi:10.1121/1.1906555
  39. Papich, G. ve Rainbow, E. (1974). A pilot study of performance practices of twentieth-century musicians. Journal of Research in Music Education, 22(1), s. 24-34. https://www.jstor.org/stable/3344615
  40. Partch, H. (1974). Genesis of a music: an account of a creative work, its roots and its fulfillments. 2. Baskı. Da Capo Press.
  41. Platt, J. R. ve Racine, R. J. (1985). Effect of frequency, timbre, experience, and feedback on musical tuning skills. Perception and Psychophysics, 38(6), s. 543–553. doi: 10.3758/BF03207064
  42. Prelleur, P. (1730). The art of playing on the violin. Bow Church Yard: London. https://s9.imslp.org/files/imglnks/usimg/0/08/IMSLP678193-PMLP140468-Modern_ musick_master_001-converted-compressed-215-266.pdf
  43. Rakowski, A. (1976, Nisan). Tuning of isolated musical intervals [Öz]. International Symposium on Musical Acoustics’de sunulan bildiri. U.S. Naval Academy, Annapolis, Maryland. The Journal of the Acoustical Society of America, 59(S1), S50. doi:10.1121/1.2002737
  44. Rakowski, A. (1985). The perception of musical intervals by music students. Bulletin of the Council for Research in Music Education, 85, s. 175-186. https://www.jstor.org/stable/40317954
  45. Rakowski, A. (1990). Intonation variants of musical intervals in isolation and in musical contexts. Psychology of Music, 18(1), s. 60-72. doi:10.1177/0305735690181005
  46. Rasch, R. (2006). Tuning and temperament. Christensen, T. (Ed.). The Cambridge history of western music theory içinde (s. 193-222). 3. Baskı. Cambridge University Press.
  47. Salzberg, R. S. (1980). The effects of visual stimulus and instruction on intonation accuracy of string instrumentalists. Psychology of Music, 8(2), 42–49. doi:10.1177/030573568082005
  48. Sanchez, M. (2006, Ağustos). The expressive intonation in violin performance. 9th International Conference on Music Perception and Cognition’ da sunulan bildiri. Alma Mater Studiorum University of Bologna. http://citeseerx.ist.psu.edu/viewdoc/download?doi=10.1.1.626.9059&rep=rep1&type=pdf
  49. Sogin, D. W. (1989). An analysis of string instrumentalists’ performed intonational adjustments within an ascending and descending pitch set. Journal of Research in Music Education, 37(2), s. 104-111. https://doi.org/10.2307/3344702
  50. Spohr, L. (1843). Louis Spohr’s celebrated violin school (J. Bishop, Çev.). R. Cocks & Co.
  51. Yang, L., An, D. ve Turner, J. A. (2005). Handbook of Chinese mythology. ABC-CLIO, Inc.
  52. Yarbrough, C., Morrison, S. J., & Karrick, B. (1997). The effect of experience, private instruction, and knowledge of directional mistunings on the tuning performance and perception of high school wind players. Bulletin of the Council for Research in Music Education, 134, s. 31-42. http://www.jstor.org/stable/40318878
  53. Ward, W. D. ve Martin, D. W. (1961). Psychophysical comparison of just tuning and equal temperament in sequences of individual tones. The Journal of the Acoustical Society of America 33(5), s. 586-588. https://doi.org/10.1121/1.1908732
  54. Zeren, A. (1997). Müzik fiziği. 2. Baskı. Pan Yayıncılık.
  55. Lindley, M. (2001). Temperaments. https://doi.org/10.1093/gmo/9781561592630.article.27643