The Interaction of Theater and Fashion on "Ophelia" Paintings by J. E. Millais, A. Hughes, J. W. Waterhause

J. E. MİLLAİS, A. HUGHES, J.W. WATERHOUSE TABLOLARINDA GEÇEN OPHELİA KOSTÜMLERİ ÜZERİNDEN DÖNEMİN MODA STİLİ ÜZERİNE BİR İNCELEME

Abstract

Hamlet’s tragedy, which began with Claudius’s, Hamlet’s uncle, killing Hamlet’s father and marrying with his mother Getrude, is one of the most well-known plays of William Shakespeare. "Ophelia", one of the most important characters in the play, was portrayed at various times by many painters. The earliest pictured Ophelia chart belongs to John Bell (1775-76). After Bell, many painters such as Millais, Piloty, Hughes, Dicksee, Waterhouse worked female character Ophelia in the paintings. However, perhaps the most popular Ophelia compositions appeared during the Victorian period. This study focuses on the texts and fashion versions of the "Ophelia" figure depicted in the illustrations of John Everett Millais (1852), Arthur Hughes (1865) and John William Waterhouse (1894). This study aims to investigate the theater and fashion interaction through Millais, Hughes and Waterhouse's "Ophelia" paintings, and show how the Victorian style has changed in the historical process, how the connection between play and costume has been strengthened and the importance of the costumes’ meaning on the audience/reader.

Özet

Başkarakter Hamlet’ in amcası Claudius’un Hamlet’ in babasını öldürmesi ve annesi Getrude ile evlenmesiyle başlayan Hamlet trajedisi, William Shakespeare’ in tanınmış oyunlarından biridir. Oyunda geçen ve belki de en önemli karakterlerden biri olan “Ophelia”, birçok ressam tarafından çeşitli dönemlerde resmedilmiştir. En erken dönemde resmedilen Ophelia tablosu John Bell (1775-76)’e aittir. Bell’den sonra Millais, Piloty, Hughes, Dicksee, Waterhause gibi ressamlarda oyunun kadın karakteri Ophelia’yı tablolarında çalışmıştır. Ancak Ophelia figürünün belki de en popüler olduğu dönem Victoria dönemine denk gelir. Bu çalışma kapsamında John Everett Millais (1852), Arthur Hughes (1865) ve John William Waterhouse (1894) tablolarında resmedilen “Ophelia” figürünün giysi unsurları ile bu giysilerin dönemsel tasarım özellikleri araştırılarak metin kaynaklı resimler üzerinden tiyatro ve moda etkileşimi irdelenmeye çalışılmıştır. Millais, Hughes ve Waterhause’un “Ophelia” tabloları üzerinden tiyatro ve moda etkileşiminin araştırılmasının hedeflendiği bu çalışma ile tarihsel süreç içerisinde Victorian stilinin nasıl bir değişim gösterdiği, oyun ile kostüm arasındaki bağın nasıl güçlendirildiği ve giysinin anlamına yönelik olgunun seyircide/okuyucuda bıraktığı izleğin nasıl bir öneme sahip olduğu ortaya koyulmuştur.