Journals / Turkish Studies (Elektronik) / 2010 / Cilt: 5 - Sayı: 3

Human figures in the anatolian seljuq art: a comparison to the cave drawings of uygurs and the murals of ghaznavids from the aspects of theme and morphology

Anadolu Selçuklu sanatındaki insan figürlerinin uygurların mağara resimleri ve Gaznelilerin duvar resimleriyle konu ve biçim yönünden karşılaştırılması

Pages
1218–1263
DOI
—
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

Therefore Turkish figurative depiction continued to exist and develop in Anatolia under the Anatolian Seljuqs patronage with the influence of ancient Turkish civilizations, including the Uygurs and the Ghaznavids.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:Figurative depiction is widely circulated among Turkish communities and states.
📊
Key Findings & Data:There is an alikeness of the aspects of theme and morphology in the figurative art among Turkish communities and states even though they adopted different religions and existed in different regions and periods.
💡
Conclusion & Impact:Therefore Turkish figurative depiction continued to exist and develop in Anatolia under the Anatolian Seljuqs patronage with the influence of ancient Turkish civilizations, including the Uygurs and the Ghaznavids.
🔬Design:Research Article
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:Domain Parameters

Abstract

Figurative depiction is widely circulated among Turkish communities and states. There is an alikeness of the aspects of theme and morphology in the figurative art among Turkish communities and states even though they adopted different religions and existed in different regions and periods. Turkish figural art tradition was transferred to Minor Asia by the Anatolian Seljuqs. Correspondingly, this study points up the human figures and their use in the art of the Anatolian Seljuqs as a link to documenting figurative depiction elements within previous Turkish communities and states. Hence the figurative depiction that appears in the Anatolian Seljuqs art parallel to the Uygurs and the Ghaznavids wall paintings in terms of theme, setting and scene, and clothes and the faces of the figures. These characteristics of the Anatolian Seljuqs figurative depictions bear similarity to the theme and the morphologic aspects of the ancient Turks in Central Asia, the Uygurs and the Ghaznavids. Therefore Turkish figurative depiction continued to exist and develop in Anatolia under the Anatolian Seljuqs patronage with the influence of ancient Turkish civilizations, including the Uygurs and the Ghaznavids.

Özet

Türk toplulukları ve devletlerinde insan figürü kullanımı sıkça görülmektedir. Farklı coğrafyalarda, farklı zaman dilimlerinde ve farklı dinleri benimsemiş olan Türklerde kullanılan insan figürleri konu ve biçim bakımından benzerlik göstermektedir. Bu çalışmada, Anadolu Selçukluların sanat eserlerinde bulunan insan figürlerinin kendilerinden önce var olmuş Türk toplulukları ve devletlerinin yaptığı sanat eserlerindeki insan figürleriyle olan ilişkiyi incelemektedir. Anadolu Selçuklu sanat eserlerinde görülen insan figürleriyle, önceki dönemlerde Orta Asya’da yaşamış olan Türklerin, Uygurların ve Gaznelilerin yaptığı insan figürlerinin bulunduğu sanat eserlerinde kompozisyonda kullanılan elemanlar, duruşlar, giysiler ve yüzler gibi konu ve biçimsel yönleriyle benzerlik görülmektedir. Türk sanatında, Uygurlar ve Gazneliler gibi eski Türk medeniyetlerinin kullandığı geleneksel insan figürü anlayışı Anadolu’da Anadolu Selçuklular yönetimi döneminde getirilmiş ve gelişmiştir.

🔖

Cite This Article

ERKAN, T. (2010). Human figures in the anatolian seljuq art: a comparison to the cave drawings of uygurs and the murals of ghaznavids from the aspects of theme and morphology. Turkish Studies (Elektronik), Cilt: 5 - Sayı: 3, 1218–1263. https://ajindex.com/articles/110195

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (26)

  1. ARIK, Rüçhan. (2000).
  2. Kubad Abad, İstanbul: Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları.
  3. ARIK, Rüçhan. (2007). “Selçuklu Saraylarında Çini”, Anadolu‟da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı, Editör: ÖNEY, Gönül, ÇOBANLI, Zehra, Ankara: T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı. ARSEVEN, Celâl, Esad. (1970).
  4. Türk Sanatı, İstanbul:
  5. Cem Yayınevi.
  6. ASLANAPA, Oktay. (2007).
  7. Türk Sanatı, İstanbul:
  8. Remzi Kitabevi.
  9. BAZIN, Germain. (1964).
  10. A Concise History of Art, New York: Thames and Hudson. BLOOM, Jonathan, M. (2009). Cities in the Pre-Modern Islamic World: The Urban Impact of Religion, State and Society, (Editor) Amira K. Bennison, Alison L. Gascoigne, New York: Routledge. BOSWORTH, Clifford, Edmund. (1967). Islamic Surveys 5 The Islamic Dynasties, Edinburgh: Edinburgh University Press.
  11. BRAUER, Ralph, W. (1995). Boundaries and Frontiers in Medieval Muslim Geography, Darby: Diane Publishing Co. CONZE, Edward. (2008). Buddhism, 4th Edition, Oxford: Oneworld Publications. ÇAKMAKOĞLU-KURU, Alev. (2008). İkonografik Açıdan Orta Çağ Türk Mimarisinde Yer Alan İstiridye Motifi, Ankara:
  12. Atatürk Kültür Merkezi, Erdem, Issue: 52. ÇAYCI, Ahmet. (2002). Anadolu Selçuklu Sanatı‟nda Gezegen ve Burç Tasvirleri, Ankara:
  13. Kültür Bakanlığı Yayınları.
  14. ÇİFTÇİ, Köksal. (2008). Tektanrılı Dinlerde resim ve Heykel Sorunu, İstanbul:
  15. Bulut Yayınları.
  16. ÇORUHLU, Yaşar. (2007).
  17. Erken Devir Türk Sanatı, Istanbul: Kabalcı Yayınevi.
  18. DENKTAŞ, Mustafa. (2007). “Karatay Hanı” in Anadolu Selçuklu Dönemi Kervansarayları, Editor: Hakkı ACUN, Ankara: T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı. DURAN, Remzi. (2001). Selçuklu Devri Konya Yapı Kitâbeleri, Ankara:
  19. Türk Tarih Kurumu. DURUKAN, Aynur, ÜNAL, Mehlika, Sultan. (1994). Anadolu Selçuklu Dönemi Sanatı Bibliyografyası, Ankara:
  20. Atatürk Kültür Merkezi Yayını. ESİN, Emel. (2004). Orta Asya‟dan Osmanlıya Türk Sanatında İkonografik Motifler, İstanbul:
  21. Kabalcı Yayınevi ETTINGHAUSEN, Richard (1970).
  22. The Flowering of Seljuq Art, Metropolitan Museum Journal, Vol. 3. GABRIEL, Albert. (1934). Monuments Turcs D‟Anatolie, Paris: E. de Boccard. GOLDSCHMIDT Jr., Arthur, DAVIDSON, Lawrence. (2006). A Concise History Of The Middle East, (8th ed.) Boulder: Westview Press.
  23. GOMBRICH, E. H. (2006). The Story of Art, (Pocket Edition 2006), London: Phaidon Press Limited. GÖMEÇ, Sadettin. (1998).
  24. Şamanizm ve Eski Türk Dini, Pamukkale Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi. 1998, Volume:4. GRABAR, Oleg. (2004). İslam Sanatının Oluşumu (The Formation of Islamic Art). İstanbul:
  25. Pusula Yayınları.
  26. GRANT, Judith