SavedAdd your journal

Journals / Konservatoryum / 2022 / Cilt: 9 Sayı: 2

Reflections of Ara Dinkjian’s Musical Identity onto His Works in Popular Turkish Music

Ara Dinkjian’ın Müzikal Kimliğinin Türk Popüler Müziği Besteciliği Üzerindeki Yansımaları

Ali Önal(ANKARA MÜZİK VE GÜZEL SANATLAR ÜNİVERSİTESİ, MÜZİK BİLİMLERİ VE TEKNOLOJİLERİ FAKÜLTESİ, MÜZİKOLOJİ BÖLÜMÜ, MÜZİKOLOJİ PR.)0000-0002-9692-5846
Esra Berkman(ANADOLU ÜNİVERSİTESİ, DEVLET KONSERVATUVARI, TÜRK MÜZİĞİ BÖLÜMÜ, TÜRK MÜZİĞİ PR.)0000-0001-9008-572X
Pages
129–179
Publication Date
2022-12-30
🏛️Bibliographic metadata and full text access for this article are provided via DergiPark.
DergiPark Record ↗
✨

AI Summary & Key Takeaways

AI Insight
⚡ TL;DR(Too Long; Didn't Read)

Based on the findings, the study suggests Dinkjian’s musical identity to have been affected by his knowledge of the makam music he had taken from the Armenian Apostolic Church and his father, which are generally reflected onto all his compositions, particularly onto his works found in popular Turkish music.

📌 3 Key Takeaways

🎯
Objective & Hypothesis:This study examines 20 musical pieces belonging to Ara Dinkjian, an Armenian composer in America living in the Armenian American diaspora, that were added to the Popular Turkish Music repertoire from the 1980s to the present along the axis of his musical identity.
📊
Key Findings & Data:Of the 20 musical pieces from Dinkjian this study analyzes, 15 make direct use of makam intervals.
💡
Conclusion & Impact:Based on the findings, the study suggests Dinkjian’s musical identity to have been affected by his knowledge of the makam music he had taken from the Armenian Apostolic Church and his father, which are generally reflected onto all his compositions, particularly onto his works found in popular Turkish music.
🔬Design:Araştırma Makalesi
📍Scope:Comprehensive Sample
⚙️Variables:Türk Popüler Müziği · Ara Dinkjian · Diaspora

Abstract

This study examines 20 musical pieces belonging to Ara Dinkjian, an Armenian composer in America living in the Armenian American diaspora, that were added to the Popular Turkish Music repertoire from the 1980s to the present along the axis of his musical identity. Dinkjian was raised with polyphonic church hymns in the Armenian Apostolic Church to which he was affiliated. At this same time, he was also put in touch with Anatolian folk music thanks to his father, the Paris-born Onnik Dinkjian with roots in Diyarbakır. Dinkjian may be viewed as a musician who, in addition to his other compositions, tried to keep his Diyarbakır roots intact through the works he added to the popular Turkish music repertoire and that have modal and makam-based elements. The study will examine the effects of Ara Dinkjian’s musical identity on popular Turkish music compositions. His closeness to Anatolian folk music, growing up in the Armenian Apostolic Church, and living in the Armenian American diaspora are thought to have contributed greatly to the formation of Ara Dinkjian’s musical identity. In addition to various evaluations of the elements that create his identity, this study also conducts a harmonic, modal, and makam analysis of his works. Of the 20 musical pieces from Dinkjian this study analyzes, 15 make direct use of makam intervals. Three other pieces resemble makams, although they are composed in a tonal context (i.e., Turkish makam abstraction using a tonal system). The remaining two musical pieces have been composed in minor keys. Based on the findings, the study suggests Dinkjian’s musical identity to have been affected by his knowledge of the makam music he had taken from the Armenian Apostolic Church and his father, which are generally reflected onto all his compositions, particularly onto his works found in popular Turkish music.

Özet

Bu çalışmada, Ermeni bir besteci olan ve Amerika diasporasında yaşayan Ara Dinkjian’ın 1980’li yıllardan günümüze dek Türk Popüler Müziği dağarına kattığı 20 adet eser, kendisinin müzikal kimliği ekseninde incelenmiştir. Dinkjian, bağlı olduğu Ermeni Apostolik Kilisesi’nde çoksesli kilise ilahileri ile yetişmiştir. Aynı zamanda babası Diyarbakır kökenli Paris doğumlu Onnik Dinkjian sayesinde Anadolu halk müziği ile bağlantı kurmuştur. Diğer bestelerinin yanı sıra Türk Popüler Müziği repertuarına kattığı, makamsal ve modal öğeler taşıyan eserleri aracılığıyla da Diyarbakır kökeni ile bağlarını sağlam tutmaya gayret etmiş bir sanatçı olarak görülebilir. Öncelikli olarak bu çalışmada Ara Dinkjian’ın müzikal kimliğinin, Türk Popüler Müziği besteleri üzerindeki etkileri incelenecektir. Köken itibariyle Anadolu halk müziğine yakınlığının, Ermeni Apostolik kilisesinde yetişmesinin ve Amerikan Ermeni diasporasında yaşamasının Ara Dinkjian’ın müzikal kimliğinin oluşmasında büyük katkılar sağladığı düşünülmektedir. Ayrıca kimliğini oluşturan öğelere dair çeşitli değerlendirmelere ek olarak eserlerinin armonik, modal ve makamsal analizleri de konuyu irdelemek için çalışmada yer bulmuştur. Dinkjian’ın çalışmada analiz edilen 20 eserinin 15’inde bizatihi makamsal aralıkları kullandığı, üçünü soyutlamalı yani tonal düzlemde ancak makam andırmalı olarak ele aldığı, geri kalan iki eserini ise minör karakterde bestelediği tespit edilmiştir. Dolayısıyla müzikal kimliğini inşa ederken kendisini etkileyen, Apostolik kilisesinden edindiği makamsallık ile babasından aktarılan makam bilgilerinin genel olarak tüm bestelerine özel olarak Türk Popüler Müziği alanına yansıdığı düşünülmektedir.

🔖

Cite This Article

Önal, A., Berkman, E. (2022). Reflections of Ara Dinkjian’s Musical Identity onto His Works in Popular Turkish Music. Konservatoryum, Cilt: 9 Sayı: 2, 129–179. https://doi.org/10.26650/CONS2022-1136363

📄 Full Text PDF Viewer

📄

PDF görüntüleyici hazırlanıyor...

References (44)

  1. Akbar, S., Donnan, A. ve Donnan, H. (1994). Islam, Globalization and Postmodernity. London and New York: Routledge. google scholar
  2. Alajaji, S. A. (2018). Sılaya Giden Yol. Aras-Kala Plak Yayınları. google scholar
  3. Arel, H. S. (1968). Türk Musikisi Nazariyatı Dersleri. İstanbul: İleri Türk Musikisi Konservatuarı Yayınları. google scholar
  4. Basmacıyan, H.K. (2005). Şark>ta Toplumsal ve Dinsel Hayat, İstanbul: Aras Yayıncılık google scholar
  5. Bayrak, M. (2005). Alevi-Bektaşi Edebiyatında Ermeni Âşıkları. Özge Yayınları. google scholar
  6. Berkman, Esra; Önal, Ali (2022), “Ara Dinkjian>s Works in Turkish Popular Music”, Mendeley Data, V1, doi: 10.17632/cjmmkz3yz4.1 google scholar
  7. Berkman, E. (2012). Kanun virtüözü, besteci ve eğitimci Haçatur Avetisyan (1926-1996) ve kanun çalgısı özelinde Ermenistan Sovyet Sosyalist Cumhuriyetimde (1920-1991) müziğin dönüşümü. Tez (Sanatta Yeterlik). İstanbul: Yıldız Teknik Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü. google scholar
  8. Berkman, E. (2014). Çağdaş Türk Bestecilerin Kanun-Piyano Eserlerinin Kanun Partilerinde Makamsal Öğeler. Müzik-Bilim Dergisi, 40-69. google scholar
  9. Bilal, M., ve Yıldız, B. (2019). Kalbim O Viran Evlere Benzer Gomidas Vartabed>in Müzik Mirası. İstanbul: Birza-manlar Yayıncılık. google scholar
  10. Çakıllıkoyak, H. (2005). Diaspora’da Ermeni Kimliği Paris ve Halep Örneği. İstanbul: Yeditepe Yayınları. google scholar
  11. Çöloğlu, E. (2005). Çağdaş Türk Bestecilerinin 20. Yy müziğinin Modernist Anlayışlarıyla Etkileşimi. Yayınlanmamış YL Tezi. google scholar
  12. Dede, N. A. (2006). Tetkik u Tahkik. (Y. Tura, Çev.) İstanbul: Pan Yayıncılık. google scholar
  13. Dönmez, B. M., ve Yarar, B. (2014). İstanbul Ermeni Ortodoks Cemaatimin Dinsel Müzik Uygulamaları Üzerine Etnografik Bir Çalışma. Akademik Araştırmalar Dergisi, 16(61), 182. google scholar
  14. Dürük, E. F. (2011). Türk Popüler Müzik Üretimi ve Ürünlerindeki Karma Yapıyı Hazırlayan Toplumsal ve Müzik-sel Etkenler. Sosyal ve Beşeri Bilimler Dergisi. google scholar
  15. Ela, E. D., ve Güler, M. A. (2018). Müziğin İzinde: Türkiye>de 1980>den Günümüze Rock Müzik ve Sosyal Haklar. google scholar
  16. Erol, A. (2005). Popüler Müziği Anlamak. İstanbul: Bağlam Yayınları. google scholar
  17. Ezgi, S. (1933-1935-?-1940-1953). Nazari, Ameli Türk Musikisi. İstanbul: İstanbul Konservatuarı Neşriyatı. google scholar
  18. Güleç, C. (2002). Türkiye>de Kültürel Kimlik Sorunu. Ankara Üniversitesi Dil ve Tarih-Coğrafya Fakültesi Antropoloji Dergisi(15), 63-78. google scholar
  19. Günay, E. (2006). Müzik Sosyolojisi-Sosyolojiden Müzik Kültürüne Bir Bakış. İstanbul: Bağlam Yayıncılık. google scholar
  20. Güngör, N. (1993). Arabesk, Sosyokültürel Açıdan Arabesk Müzik, Ankara: Bilgi Yayınevi. google scholar
  21. İrden, S. (2020). Türk Musikisinde Düzen Perde Makam Terkib Uygulamaları. Konya: Eğitim Yayınevi. google scholar
  22. Karahasanoğlu, S., ve Yavuz, E. (2015). Müzikte Araştırma Yöntemleri. Berceste Yayınevi. google scholar
  23. Kevopyan, A. (2014). Sözlü ve Yazılı Aktarımda Şaraganlar. Toplumsal Tarih Dergisi, 22-26. google scholar
  24. Kezelian, A. H. (2021). Taş Plaklarda Amerika>daki Ermeniler, Ara Dinkjian Arşivinden, Albüm Kitapçığı, Kalan Müzik google scholar
  25. Kozanoğlu, C. (1995). Pop Çağı Ateşi. İstanbul: İletişim Yayınları. google scholar
  26. Kuçlu, E. (2020). Kültürel Bir Meta Olarak Müzik: 90’lar Sonrası Pop Müziği Örneği. Yayınlanmamış YL Tezi. google scholar
  27. Lokmagözyan, D. (2020). Gomidas Bu Toprağın Sesi. İstanbul: İstanbulahay/Anadolu Kültür/Avrupa Kültür Başkenti. google scholar
  28. McCollum, J. R. (2014). Music, Ritual, and Diasporic Identity. Doktora Tezi. University of Maryland, College Park. google scholar
  29. Özdemir, U. (2016). Kimlik, Ritüel, Müzik İcrası. İstanbul: Kolektif Yayınları. google scholar
  30. Özer, Y. (2002). Müzik Etnografisi-Alan Çalışmasında Yöntem ve Teknik. İzmir: Dokuz Eylül Yayıncılık. google scholar
  31. Öztürk, O. M. (2013). Makam Müziğinde Ezgi ve Makam İlişkisinin Analizi ve Yorumlanması Açısından Yeni Bir Yaklaşım: Perde Düzenleri ve Ezgi Çekirdekleri. İTÜ Sosyal Bilimler Enstütüsü. google scholar
  32. Öztürk, O. M. (2020). Türk Müziğinde Yekta, Ezgi ve Arel Teorilerinin Pozitivist İnşası: Kısa Fakat Eleştirel Bir Tarihçe. Eurasian Journal of Music and Dance 16, 171-215. google scholar
  33. Paddison, M. (1982). The critique criticised: Adorno and popular music. Popular Music, 2, 201-218. google scholar
  34. Polatyan, S. (1998). Ermeni Müziği. İstanbul: Avesta Yayınları. google scholar
  35. Sarı, Ö. ve Avcığolu, G. (2012). Ermeni Ulusal Kimliğinde Ermeni Diasporası ve Geçmişin Kurgulanması, Hacettepe Üni. Türkiyat Araştırmaları Dergisi, 17, 207-218. google scholar
  36. Şentürk, R. (2016). Müzik ve Kimlik. İstanbul: Küre Yayınları. google scholar
  37. Tchilingirian, H. (2019). Ermeni Kilisesi. İstanbul: Aras Yayınları. google scholar
  38. Yarar, B. (2016). İstanbul Ermeni Apostolik Kilisesi Müzik Kültürü. Ankara: Gece Yayınları. google scholar
  39. Yarman, O. (2020, Eylül 27). Ozan Yarman. Mayıs 2021 tarihinde Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=Ps-y2FnfuRjM adresinden alındı google scholar
  40. Yekta, R. (1986). Türk Musikisi. İstanbul: Pan Yayıncılık. google scholar
  41. Yıldız, B., Beşiroğlu, Ş. Ş., ve Reigle, R. (2013). Onnik Dinkjiamm Müzikal Kimliğinde Kültürel Bellek ve Memleket İzleri. Porte Akademik 8, 53. google scholar
  42. Ara Dinkjian ile E-Posta Aracılığıyla Görüşme: 04.02.2020-19.02.2020 google scholar
  43. Dinkjian, A, E-posta ile kişisel görüşme, 4 Şubat 2020 google scholar
  44. Dinkjian, A, E-posta ile kişisel görüşme, 19 Şubat 2020 google scholar